[Kara Walker: Empezar] [Sikkema Jenkins & Co. Nueva York, NY] Vale, creo que... voy a necesitar la escalera. ¿Puedes moverla un poco? Y, eh... De hecho... Reconozco el mérito de mi yo de 24 años por tomar algunas decisiones correctas. [The Drawing Center, Nueva York, NY] Cuando empecé a mostrar mi trabajo, Estaba en Provindence, Rhode Island, era estudiante. Tenía 24 años, y tenía una obra de éxito en The Drawing Center, en Nueva York. Es delicado porque las únicas dos cosas que los mantienen juntos son los dedos. Aquí está Huck Finn con un vestido y su pie quedará más o menos aquí. La gente se interesaba y era curiosa. Las galerías llamaban y querían saber más y los artistas me prevenían contra tener mucho éxito siendo joven. Me sentía como: "Bueno, aún no me conozco ni ellos tampoco, pero si me quedo en Providence y aprovecho las oportunidades según llegan está bien." Sabía que no estaba lista para vivir en NY Pero sabía que el cambio es inevitable y quería venir a la ciudad cuando lo estuviera. He sido profesora unos 12 años o así en la Universidad de Columbia. Empecé siendo casi un bebé, más o menos de la edad de los estudiantes y era muy raro. Cuando llegué a la ciudad, sentí cómo mi nuevo ego y sentido de identidad se destruían. Creo que no quería el cargo para el que me contrataron que era "artista de éxito que tuvo éxito joven que les dice a otros cómo lo hizo." Pero creo que solo lo acepté este año, que debo saber algo. ¡Han sido 20 años! No sé qué es, pero si sigo hablando, ese algo puede salir a la luz. [Frieze Art Fair, Nueva York, NY] No hay título en el mundo que te declare artista, no es como ser médico y eso. Puedes declararte artista y luego descubrir cómo serlo. El mundo del arte no es igual que cuando entré. Sí que parece mayor. En cierto modo, hay más distracciones del proceso creativo del propio trabajo. La presión de, digamos, encajar con un pedigree académico concreto es difícil. Y creo que mucha gente se siente así. Es cierto que los artistas venden obras para pagar enormes deudas de los máster en artes. Pero les decía a mis estudiantes hace no mucho que tienen que cambiar el mundo del arte desde que entran en él, y lo harán. Si eso implica priorizar, no sé, el discurso crítico sobre los objetos o los productos, o algo así... Si es lo que quieres, tienes que hacer que ocurra. Y si es demasiado caro hacerlo aquí y ahora, tienes que conseguirlo donde puedas y no pensar en ello como una degradación. Si ves los negativos como estudiante y ves lo que hay que cambiar tienes que hacerlo.