WEBVTT

00:00:07.249 --> 00:00:09.069
En proie à une passion vengeresse,

00:00:09.069 --> 00:00:11.859
la Reine de la Nuit traverse la scène.

00:00:11.859 --> 00:00:14.249
Elle commence à chanter son air titulaire,

00:00:14.249 --> 00:00:17.730
une des sections les plus célèbres 
de l'opéra bien-aimé de Mozart,

00:00:17.730 --> 00:00:19.350
"La Flûte Enchantée".

00:00:19.350 --> 00:00:21.890
L'orchestre envahit la salle 
avec sa musique,

00:00:21.890 --> 00:00:25.460
mais la voix de la reine
s'élève au-dessus des instruments.

00:00:25.460 --> 00:00:28.700
Sa mélodie retentit 
vers des milliers de mécènes,

00:00:28.700 --> 00:00:31.076
atteignant des sièges
éloignés de 40 mètres,

00:00:31.076 --> 00:00:34.186
le tout sans l'aide d'un microphone.

00:00:34.186 --> 00:00:38.116
Comment est-il possible qu'une seule voix 
puisse être entendue si clairement,

00:00:38.116 --> 00:00:40.976
au-dessus du son
de dizaines d'instruments ?

00:00:40.976 --> 00:00:44.176
La réponse se trouve dans la structure
de la voix humaine,

00:00:44.176 --> 00:00:48.558
et dans la technique affinée
d'une cantatrice.

NOTE Paragraph

00:00:48.558 --> 00:00:51.898
La musique qui emplit la salle
provient de vibrations

00:00:51.898 --> 00:00:53.458
créées par les instruments,

00:00:53.458 --> 00:00:57.615
que ce soit les cordes d'un violon, 
ou les cordes vocales d'un chanteur.

00:00:57.615 --> 00:01:02.746
Ces vibrations envoient des ondes,
que notre cerveau interprète en sons.

00:01:02.746 --> 00:01:04.706
C'est la fréquence de ces vibrations,

00:01:04.706 --> 00:01:07.886
précisément le nombre d'ondes par seconde,

00:01:07.886 --> 00:01:11.386
qui permet à notre cerveau 
de déterminer la hauteur d'une note.

00:01:11.386 --> 00:01:13.686
En fait, chaque note que nous entendons

00:01:13.686 --> 00:01:17.336
est une combinaison
de plusieurs vibrations.

00:01:17.336 --> 00:01:21.336
Imaginez la corde d'une guitare
qui vibre à sa fréquence la plus basse.

00:01:21.336 --> 00:01:23.956
C'est la fondamentale, le ton bas

00:01:23.956 --> 00:01:27.044
que nos oreilles utilisent
pour identifier une note.

00:01:27.472 --> 00:01:32.134
Mais cette vibration produit
plus de fréquences appelées harmoniques,

00:01:32.384 --> 00:01:34.864
qui viennent se superposer
à la fondamentale.

00:01:35.574 --> 00:01:38.719
Ces fréquences se décomposent
en fréquences plus spécifiques

NOTE Paragraph

00:01:38.799 --> 00:01:40.983
appelées harmoniques ou partiels ;

00:01:41.073 --> 00:01:45.545
les chanteurs d'opéra font des miracles 
en les manipulant.

00:01:45.995 --> 00:01:50.318
Chaque note a un ensemble de fréquences
qui composent sa série harmonique.

00:01:50.318 --> 00:01:55.078
Le premier partiel vibre à deux fois
la fréquence de la fondamentale.

00:01:55.078 --> 00:01:59.728
Le suivant vibre à trois fois
la fréquence de la fondamentale, etc.

00:01:59.728 --> 00:02:03.494
Presque tous les instruments acoustiques
produisent des séries harmoniques,

00:02:03.494 --> 00:02:08.254
mais la forme et le matériau de chaque
instrument modifie leur équilibre.

00:02:08.444 --> 00:02:12.834
Par exemple, une flûte accentue
les premiers partiels,

00:02:15.384 --> 00:02:17.924
mais dans le registre le plus bas
d'une clarinette,

00:02:17.924 --> 00:02:21.174
les partiels impaires
résonnent plus fortement.

00:02:21.344 --> 00:02:23.057
La force de divers partiels

00:02:23.057 --> 00:02:26.917
fait partie de ce qui rend la signature
sonore de chaque instrument unique.

NOTE Paragraph

00:02:27.057 --> 00:02:31.217
Elle affecte également la capacité
d'un instrument à se démarquer,

00:02:31.217 --> 00:02:36.402
car nos oreilles sont accordées
à certaines fréquences plus qu'à d'autres.

00:02:36.649 --> 00:02:40.947
C’est la clé du pouvoir de projection
d’un chanteur d’opéra.

00:02:40.947 --> 00:02:42.437
Une soprano lyrique,

00:02:42.437 --> 00:02:44.797
la plus aiguë des quatre voix,

00:02:44.797 --> 00:02:47.627
peut produire des notes
avec des fréquences fondamentales

00:02:47.627 --> 00:02:52.732
allant de 250 à 1 500 vibrations
par seconde.

00:02:53.047 --> 00:02:55.977
Les oreilles humaines sont
le plus sensibles aux fréquences

00:02:55.977 --> 00:02:59.737
entre 2 000 et 5 000
vibrations par seconde.

00:02:59.737 --> 00:03:03.657
Donc, si la cantatrice peut faire
ressortir les partiels de cette gamme,

00:03:03.657 --> 00:03:06.011
elle peut cibler
le point sensible sensoriel

00:03:06.011 --> 00:03:08.497
le plus susceptible d'être entendu.

00:03:08.497 --> 00:03:10.827
Les partiels supérieurs sont 
également avantageux

00:03:10.827 --> 00:03:13.537
car ils ont moins de concurrence
venant de l'orchestre,

00:03:13.537 --> 00:03:16.817
dont les harmoniques sont plus faibles
à ces fréquences.

00:03:16.817 --> 00:03:21.783
Accentuer ces partiels résulte
en un timbre résonnant distinctif

00:03:21.783 --> 00:03:24.589
appelé "squillo", le formant du chanteur.

NOTE Paragraph

00:03:24.889 --> 00:03:26.999
Il faut des décennies
aux chanteurs d'opéra

00:03:26.999 --> 00:03:28.289
pour créer leur squillo.

00:03:28.289 --> 00:03:30.805
Ils peuvent produire des fréquences
plus élevées

00:03:30.805 --> 00:03:35.276
en modifiant la forme et la tension
de leurs cordes et voies vocales.

00:03:35.276 --> 00:03:38.536
Et en décalant la position
de leurs langues et de leurs lèvres,

00:03:38.536 --> 00:03:42.536
ils accentuent certaines harmoniques
tout en amortissant les autres.

00:03:42.536 --> 00:03:46.556
Les chanteurs augmentent également
leur gamme de partiels avec le vibrato,

00:03:46.556 --> 00:03:50.835
un effet musical dans lequel une note
oscille légèrement de ton.

00:03:50.835 --> 00:03:53.415
Cela crée un son plus plein qui retentit

00:03:53.415 --> 00:03:56.485
par-dessus le vibrato des instruments
relativement restreint.

NOTE Paragraph

00:03:56.485 --> 00:03:58.545
Une fois qu'ils ont les bons partiels,

00:03:58.545 --> 00:04:01.803
ils emploient d'autres techniques
pour augmenter leur volume.

00:04:01.803 --> 00:04:05.803
Les chanteurs augmentent leur capacité
pulmonaire et perfectionnent leur posture

00:04:05.803 --> 00:04:08.433
pour un flux d'air constant et contrôlé.

00:04:08.433 --> 00:04:10.223
La salle de concert aide aussi,

00:04:10.223 --> 00:04:14.465
avec des surfaces rigides qui reflètent
les ondes sonores vers le public.

NOTE Paragraph

00:04:14.465 --> 00:04:17.075
Tous les chanteurs profitent
de ces techniques,

00:04:17.075 --> 00:04:21.337
mais chaque signature vocale exige
une préparation physique différente.

00:04:21.337 --> 00:04:24.152
Un chanteur wagnérien a besoin
de développer son endurance

00:04:24.152 --> 00:04:28.012
pour compléter les épopées 
de quatre heures du compositeur.

00:04:28.012 --> 00:04:31.612
Alors que les chanteurs bel canto
ont besoin de cordes vocales polyvalentes

00:04:31.612 --> 00:04:34.413
pour sauter d'harmonique en harmonique.

00:04:34.413 --> 00:04:36.773
La biologie fixe également
certaines limites,

00:04:36.773 --> 00:04:39.923
chaque technique a besoin
d'un ensemble de muscles spécifique,

00:04:39.923 --> 00:04:42.833
et la voix des chanteurs
change lorsqu'ils vieillissent.

NOTE Paragraph

00:04:42.833 --> 00:04:46.023
Mais que ce soit dans une salle d'opéra
ou une cabine de douche,

00:04:46.023 --> 00:04:49.173
ces techniques peuvent transformer
des voix non amplifiées

00:04:49.173 --> 00:04:51.532
en chefs-d'œuvre musicaux tonitruants.