Todos los días trabajo
con un equipo de personas
que hacen que lo imposible suceda.
Que la cola de una ballena azul
asome por la ventana de uno
de los edificios más emblemáticos
de la Ciudad de Buenos Aires.
Que las niñas de mi país
quieran ser como Juana Azurduy,
una heroína de la
independencia latinoamericana.
Que en un teatro inmenso caiga nieve
sobre chicos y chicas
que nunca vieron nevar.
Que familias enteras
se junten frente a una pantalla
para escuchar hablar sobre el número pi,
sobre el mito de la caverna de Platón,
o sobre la historia
del terrorismo de Estado
con el mismo interés con el que antes
veían un programa de entretenimientos.
Cosas que un tiempo atrás hubieran
parecido imposibles son transformaciones.
En mi oficina del
Centro Cultural Kirchner,
un espacio dedicado al arte
y a la cultura, tengo una ventana.
Desde ahí, invito a quienes
me visitan a que miren conmigo.
Esa ventana, por sus cielos,
me hace acordar a la de mi infancia.
Yo soy de San Luis.
Allí se ven los cielos más azules
y las nubes más hermosas.
La primera vez que miré
no tuve conciencia de eso.
Me crié en una casa que,
además, era escuela.
Una casa-escuela dirigida por mi mamá.
Cuando era chica, desde mi ventana,
miraba el patio y veía un tobogán.
Ese patio, además,
era el patio del recreo.
Y el tobogán no era solo mío,
era el de un montón de chicos y chicas.
Si salía al patio y miraba
para adentro veía mi casa.
Pero también había tizas,
juegos, pupitres.
Lo que para los demás
era un simple pizarrón,
para mí era la tarde
donde la habíamos colgado.
Todo el tiempo observaba
un conjunto de acciones
sostenidas en su mayoría por mujeres:
madres, abuelas, porteras,
las mejores administradoras del hacer.
Para mí, aprender, jugar, hacer,
siempre fue en comunidad.
Aunque a una hora del día
mi casa-escuela se quedaba sin gente,
en ese espacio vacío yo sabía
que todo iba a volver a pasar
y que al día siguiente mi casa
se transformaría en otra cosa
gracias al trabajo de todas las personas
que hacían posible la escuela.
En ese momento no lo sabía.
Pero siendo una niña aprendí a mirar
la realidad de una manera diferente.
Lo comprendí muchos años después
cuando me convocaron a pensar,
como parte de un proyecto educativo,
la construcción de Canal Encuentro.
Un canal de televisión público.
Gran parte de los que
empezamos con el canal
no éramos de la capital del país,
sino que veníamos
de distintas provincias:
San Luis, Córdoba, Salta, Misiones.
Nuestra mirada venía con nosotros.
Con el equipo de Encuentro,
en su mayoría mujeres,
logramos transformar la televisión
educativa a través de esas miradas.
Hicimos una pantalla donde cada región
pudiera contar su propia historia.
Estábamos acostumbrados
a ver documentales aburridos,
que no nos atrapaban nada,
con locutores que
no hablaban como argentinos,
con imágenes de otros países.
En Canal Encuentro empezamos
a mostrar la cara de los docentes
y las chicas y los chicos que iban
a una escuela en Santiago del Estero,
o a una escuela rural
en Barranqueras, Chaco.
O un jardín de infantes
en Aluminé, Neuquén.
En capítulos de media hora
ayudamos a dignificar los oficios.
Enseñamos a colocar azulejos.
A trabajar en un telar criollo.
A instalar llaves térmicas.
A diseñar pantalones.
Contamos la filosofía con música.
La música con Encuentro en el estudio.
Y la Ciencia con cercanía.
Una nueva forma de hacer
y ver televisión estaba naciendo.
Nuevos contenidos, nuevas formas.
El canal ganó prestigio
y reconocimiento del público.
En poco tiempo Encuentro logró
que la producción audiovisual pública
se convirtiera en una herramienta
de valoración e inclusión.
Mostrando otra imagen posible
de esto que somos como nación.
Algo se había transformado
en la Argentina
en la concepción
de las políticas públicas
y esa transformación también
estaba en la televisión.
Fueron años de enorme energía,
de un gran aprendizaje,
de una gran sinergia de trabajo
y creación colectiva
que nos permitieron producir
contenidos de calidad.
Gracias a Encuentro
pudimos crear otro canal.
Esta vez para niñas y niños: PakaPaka.
PakaPaka, el poder de la imaginación,
fue el resultado del trabajo
de muchas personas muy talentosas.
Productoras, educadores, contenidistas,
guionistas, realizadores,
dibujantes, editoras, animadores,
trabajadores del Estado.
En este proyecto pusimos el foco
en tres espacios privilegiados
para la transformación: la infancia,
la educación y la cultura.
Pusimos a las chicas
y a los chicos en el centro.
El secreto fue que,
desde lo público, desde el Estado,
y desde un proyecto educativo,
trabajamos todos los días
produciendo para la inclusión,
educando para la igualdad,
y brindando acceso
a contenidos de calidad.
Unos años después toda esa experiencia
de trabajo la pude llevar a San Luis.
Así nacieron Juana y Pascual,
dos personajes animados, mellizos,
que hablan como yo,
comen sandía igual que yo,
duermen la siesta
y son amigos de un viento chorrillero
que sopla muy fuerte.
Desde este proyecto multiplataforma
Juana y Pascual
lograron que nuestros chicos y chicas,
los puntanos,
aprendan a partir
de su propia experiencia,
con los paisajes, la historia,
y los cielos que los rodean.
Todo esto parecía imposible.
La creación a través
del arte y la cultura
puede lograr una
transformación colectiva.
No se trata de virtudes personales.
Lo que aprendí en la casa-escuela
de mi infancia me marcó el camino.
Miraba el espacio vacío
y sabía que ese espacio
se podía volver a transformar.
Gracias a esa comunidad de mujeres
aprendí que cuando un equipo de personas
trabaja con convicción y compromiso
lo imposible se vuelve posible.
Desde que llegó la pandemia
a la Argentina
todos los días voy a trabajar
al Centro Cultural Kirchner.
Ahí donde salía la ballena
por la ventana hoy está vacío.
Le faltan sus trabajadoras
y trabajadores de la cultura,
sus visitantes,
sus artistas, su comunidad.
Miro por esa ventana
y veo una ciudad suspendida.
En el suspenso vuelvo a mi vida.
Repito todo el tiempo la misma acción
desde que tengo memoria
como si yo misma fuese una cámara.
Veo a los que me rodeaban
en esa casa, en ese patio,
a los y las que tenían que tener
un lugar en las producciones
que hasta entonces estaban negadas.
A quienes formaron equipo conmigo
y lo hicieron posible.
Mi trabajo es mirar a otros
y a otras, ver su potencia,
esa chispa que los enciende
con la que nos juntamos
y desde donde construimos juntos.
Este espacio vacío nos presenta
una nueva oportunidad,
un desafío único para hacer, para crear.
Una vez más podemos
volver posible lo imposible.
Construyamos un futuro
repleto de encuentros
con nuevas historias
contadas con nuestras voces,
volvamos a transformar
la realidad siendo más libres,
más cercanos, más humanos.
Every day I work with a team of people
that make the impossible happen.
To make the tail of a blue whale
stick out of the window
of one of the most iconic buildings
in Buenos Aires.
To make the girls in my country
want to be like Juana Azurduy,
a heroine of the
Latin American independence.
To make snow fall inside a huge theater
over boys and girls
who had never seen snowing.
To make whole families
come together in front of a screen
to learn about the number pi,
about Plato's Myth of the Cave,
or about the history
of state-sponsored terrorism
with the same interest they used to watch
an entertainment show before.
Things that seemed impossible yesterday
are transformations today.
In my office
at the Centro Cultural Kirchner,
a space dedicated to art and culture,
I have a window.
From there, I invite those
who visit me to look out with me.
That window, for the sky,
reminds me of my childhood.
I'm from San Luis.
There you can see the most pristine skies
and the most beautiful clouds.
The first time I looked
I was not aware of that.
I grew up in a house that
was school as well.
A "school home" run by my mom.
When I was a girl, from my window
I'd look at the yard and see a slide.
That yard, as well,
was the school's playground.
And the slide wasn't just mine,
it was the slide
of a lot of boys and girls.
If I went out into the yard and looked
inside I'd see my house.
But there were also chalks, games, desks.
What for others was just a blackboard,
for me, it meant the afternoon
when we had hung it.
All the time I witnessed
a set of actions
supported mostly by women:
mothers, grandmothers, janitors,
the best managers of getting things done.
For me, learning, playing, doing,
was always in community.
Although at a time of the day
my house-school ran out of people,
in that empty space I knew
that everything was going to happen again
and that the next day my house
would become something else
thanks to the work of all the people
that made the school possible.
I didn't know this at the time,
but as a child, I learned to look
at reality in a different way.
I understood it many years later
when I was called to think about
creating Canal Encuentro,
as part of an educational project.
A public television channel.
Many of us who started with the channel
weren't from the capital of the country.
We were coming
from different provinces:
San Luis, Cordoba, Salta, Misiones.
And our vision came with us.
What we achieved with the team
of Encuentro, mostly women,
was to transform educational television
through those visions.
We created a screen in which each region
could display their own story.
We were used to watching
boring documentaries,
that were zero engaging,
with hosts who didn't talk
like Argentineans,
with images from other countries.
In Canal Encuentro we started
to show the face of the teachers
and the kids who were attending a school
in Santiago del Estero,
or a rural school
in Barranqueras, Chaco.
Or a kindergarten in Alumine, Neuquen.
In half-hour episodes
we help dignify crafts and trades.
We teach how to lay tiles,
work on a Criollo loom,
install thermal switches,
and design trousers.
We teach philosophy through music.
And music with Encuentro in the studio.
And science with closeness.
A new way to do and watch TV
was being born.
New content, new ways.
The channel won prestige and
the recognition of the audience.
Soon afterward, Encuentro managed
to turn public audiovisual production
into a tool for raising
appreciation and inclusion.
Showing another possible image
of this that we are as a nation.
Something had changed in Argentina
in the conception of public policy
and that transformation
was also happening on TV.
They were years of huge energy,
of great learning,
of a great work synergy
and collective creation
that allowed us to produce
quality content.
Thanks to Encuentro
we could create another channel.
This time for children: PakaPaka.
PakaPaka, the power of imagination,
was the result of the work
of many, highly talented people.
Producers, educators,
screenwriters, performers,
cartoonists, editors, animators,
public workers.
In this project,
we focused on three privileged areas
for transformation:
childhood, education and culture.
We put the kids at the center.
The secret was that,
from the public space, from the state,
and from an educational project,
we worked every day
producing for inclusion,
educating for equality,
and providing access
to quality content.
A few years later, I was able to take
to San Luis all that experience.
That's how Juan and Pascual were born,
two animated characters, twins,
who talked like me,
eat watermelon like me,
have siesta,
and are friends with a squirting wind
that blows very hard.
From this cross-platform project
Juan and Pascual
made our boys and girls
from San Luis
learn from their own experience,
with the landscapes, the history,
and the skies that surround them.
All this seemed impossible.
Creation through art and culture
can lead to collective transformation.
It's not about personal talent.
What I learned at my home-school
when I was a child, marked my way.
I would look at the empty space
and I knew that this space
could be transformed again.
Thanks to that community of women
I learned that when a team of people
works with conviction and commitment
the impossible becomes possible.
Since the pandemic arrived to Argentina,
I go to work every day
to the Centro Cultural Kirchner.
Today, where the whale came out
through the window, is empty.
It lacks their culture workers,
the visitors, the artists, the community.
I look through that window
and I see a city in pause.
In pause, I go back to my life.
I repeat all the time the same action
for as long as I can remember
as if I were a camera myself.
I see those who surrounded me
in that house, in that yard,
those who had to have a place
in TV productions
that were until then denied.
Those who teamed up with me
and made it possible.
My job is to look at others
see their potential,
that spark that turns them on,
the one we get together
and from where we build together.
This empty space presents us
a new opportunity,
a unique challenge to make, to create.
Once again we can
make the impossible possible.
Let's build a future full of encounters
with new stories told in our voices,
let's transform reality again,
being freer, closer, more humane.
Каждый день я работаю в команде людей,
которые делают невозможное возможным.
Вот хвост голубого кита
вылез из одного из самых
знаменитых зданий Буэнос-Айреса.
Вот девочки из моей страны
хотят быть как Хуана Асурдуй,
героиня латиноамериканской
борьбы за независимость.
Вот в огромном театре пошёл снег
на головы детишек,
которые никогда его не видели.
Вот целые семьи собираются перед экранами,
чтобы послушать про число Pi,
миф о Платоновой пещере
или истории государственного терроризма
с таким же интересом, как раньше
смотрели развлекательные программы.
То, что раньше казалось невозможным, —
это преобразования.
В моём офисе в Культурном центре Киршнер,
пространстве, посвящённом искусству
и культуре, есть окно.
Я приглашаю своих посетителей
посмотреть в него вместе со мной.
Небо в этом окне напоминает мне о детстве.
Я из Сан-Луиса.
Нигде нет неба голубее
и облаков красивее, чем там.
Когда я смотрела на них впервые,
я этого не осознавала.
Я выросла в доме, который
также был и школой.
Дом-школа, которым управляла моя мама.
Когда я была маленькой, из моего окна
я смотрела на двор и видела горку.
В этом дворе ещё проходили перемены.
Горка была не только моей,
на ней каталась целая куча детей.
Когда я выходила во двор
и оглядывалась, я видела свой дом.
Но ещё там были и мелки, игры, пюпитры.
То, что для других было просто доской,
для меня было тем вечером,
когда мы её повесили.
Я всё время смотрела,
что делалось вокруг меня,
в основном женщинами:
мамами, бабушками, вахтёршами,
самыми лучшими секретаршами.
Учиться, играть и делать дела
всегда было для меня одним целым.
Хотя порой мой дом-школа
и становился безлюдным,
среди этой пустоты я понимала,
что всё произойдёт снова,
и что на следующий день мой дом
превратится во что-то другое
благодаря работе всех тех,
кто создал и поддерживал школу.
Тогда я этого не знала.
Однако ещё девочкой я научилась
смотреть на реальность иным способом.
Я поняла это много лет спустя,
когда меня пригласили к планированию
Canal Encuentro в рамках одного
образовательного проекта.
Это был общественный телеканал.
Многие из тех нас, кто начал
работать над каналом,
были не из столицы,
а из разных провинций:
Сан-Луис, Кордоба, Сальта, Мисьионес.
С нами мы приносили наши взгляды.
С командой Encuentro,
преимущественно состоявшей из женщин,
мы смогли преобразовать образовательное ТВ
при помощи этих взглядов.
Мы создали программу, где каждый регион
мог поделиться своей историей.
Раньше мы смотрели скучные документалки,
от которых только засыпали,
где дикторы даже не говорили
как аргентинцы,
с картинками из других стран.
На Canal Encuentro мы начали
показывать лица преподавателей
и ребят, которые ходили
в школу в Сантьяго-дель-Эстеро
или в деревенскую школу
в Барранкерас, Чако.
Или детский садик в Алумине, Неукен.
В получасовых эпизодах мы
отдаём дань разным родам занятий.
Мы учили класть плитку.
Мы учили делать ремесленные ткани.
Устанавливать тепловые выключатели.
Раскраивать брюки.
Мы объясняли философию с музыкой.
Музыку — с Encuentro в студии.
И науку — с лупой.
Зарождалась новая форма
показывать и смотреть телевидение.
Новое содержание, новые форматы.
Канал завоевал престиж
и признание зрителей.
За короткое время Encuentro
смог превратить общественное телевидение
в средство достижения
признания и равенства.
Он показывал альтернативный образ
той нации, которой мы можем быть.
Что-то изменилось в Аргентине
в представлении общественной политики,
и заслуга в этом
также принадлежит телевидению.
Это были годы нескончаемой энергии,
бесценного опыта,
невероятной синергии
в совместной работе и творчестве,
позволивших нам делать
качественный контент.
Благодаря Encuentro мы смогли
создать ещё один канал.
Он уже был для детей: PakaPaka.
PakaPaka, сила воображения,
стал результатом работы
множества очень талантливых людей.
Продюсеры, просветители, контент-мейкеры,
сценаристы, постановщики,
художники, редакторы,
аниматоры, госслужащие.
В этом проекте мы акцентировали внимание
на трёх отдельных аспектах
преобразования: детство,
образование и культура.
В центр всего мы поставили детей.
Суть была в том, что в рамках
общественного, государственного,
в рамках образовательного проекта
мы работали днями напролёт,
чтобы делать общество добрее,
продвигать идеи равенства,
а также поставлять качественный контент.
Спустя несколько лет весь
этот рабочий опыт я перенесла в Сан-Луис.
Так появились Хуана и Паскуаль,
два анимированных персонажа, близнецы,
которые говорят, как я,
едят арбузы точно, как я,
спят после обеда
и дружат с завывающим песни ветром.
С помощью этого мультиплатформенного
проекта Хуана и Паскуаль
добились того, что детишки
из нашего Сан-Луиса
научились на основе собственного опыта
видеть пейзажи, историю
и небеса вокруг себя.
Всё это раньше казалось невозможным.
Творение через искусство и культуру
может вызвать общественные преобразования.
Дело не в личной одарённости.
Мой путь обозначил всё то, чему я
научилась в моём доме-школе.
Я видела пустоту
и знала, что эту пустоту
можно преобразовать.
Благодаря тому сообществу женщин
я поняла, что если группа людей
работает добросовестно и ответственно,
невозможное становится возможным.
С тех пор как в Аргентину пришла пандемия,
я каждый день иду на работу
в Культурный центр Киршнер.
Там, откуда показался хвост
синего кита, сегодня пустота.
Там не хватает работниц
и работников культуры,
посетителей, людей искусства, сообщества.
Я смотрю через то окно
и вижу застывший город.
Тогда я возвращаюсь к своей жизни.
Я постоянно, сколько себя помню, произвожу
снова и снова одно и то же действие,
как будто я — камера.
Я вижу тех, кто был вокруг меня
в том доме, в том дворе,
тех, кто должен был быть увековечен
в творчестве и контенте,
которых тогда не делалось.
Тех, кто работал вместе со мной
и добивался невозможного.
Моя работа — это видеть других,
видеть их силу,
эту искру, которая озаряет их,
когда мы работаем вместе
и творим вместе.
Эта пустота даёт нам новую возможность,
уникальный вызов создавать, вызов творить.
Вновь мы можем сделать
невозможное возможным.
Давайте же построим
будущее, полное встреч
с новыми историями,
рассказанными нашими голосами,
изменим реальность, чтобы быть свободнее,
ближе, человечнее.