(Windsor Terrace, Brooklyn) PRIMER PLANO DE NUEVA YORK Daniel Gordon, artista (Vibración de un teléfono móvil) ¿Hola? "DANIEL GORDON MIRA ATRÁS" Sí, soy yo. Hace unas semanas estaba trabajando aquí y alguien me llamó por un trabajo mío de 2004 que había comprado. La imagen estaba dañada y se preguntaban si la podría reimprimir. Así que busqué el negativo y fue muy grato volver atrás 12 años en el tiempo y ver que lo que hacía entonces es sorprendentemente similar a lo que hago ahora. Realmente me gusta la planta -es tan extraño- y creo que es la clave porque se trata de un cuadro elaborado. Por aquel entonces intentaba descubrir cual era mi voz y también aprender cómo hacer las cosas de forma física. Lo cierto es que intentaba imitar la realidad, algo que me interesa cada vez menos. No es que no haya una versión de la realidad en mis cuadros ahora, pero en vez de intentar ocultar ese trabajo creo que es más interesante mostrar el papel arrugado y los objetos hechos a mano de manera que el Photoshop esté presente en el proceso. Al cambiar el color de un melón al azul o el de un melocotón al verde... pixelando objetos, añadiendo ruido a las cosas. (Tintineo de llaves ) (Danny se traslada a otro estudio) (cerca de su esposa Ruby) Creía que necesitábamos estar más separados pero lo realmente necesario era pasar más tiempo juntos. (Risas) Puede que a Ruby le guste mi trabajo pasado más que a mí. Y a mí me gusta más su trabajo pasado que a ella Es bastante extraño mirar atrás y pensar: "Lo que estaba haciendo era tan bueno". No. A medida que me acerco a la obra me gusta cada vez menos. (Ruby Sky Stiller, artista) Pero a veces, piensas: "Hace tanto tiempo..." que realmente no te sientes conectado... Has dicho eso antes pero no lo he sentido nunca. ¿Nunca? No. De vez en cuando, Pero... Dios, no digas nada. ¿Te gustó el jarrón? Solo me gustó eso. ¡Era genial! ¿Lo ves? Está bien. Ok, qué te parece.... Vale, ¡para! De cualquier manera, cuanto más trabajas más te queda por hacer. Trabajas mucho y luego te centras en unas obras, y me veo a mí mismo mirando unas cuantas fotografías antiguas en las que desearía profundizar. Mira, encontré esta de cuando me estaba mudando Fue hecha en la misma época que estas otras fotos. Y me volví a inspirar por ellas. Quería saber cómo me sentíría si lo tomase como punto de partida. Me interesaba ver qué pasaba si eliminaba las partes identificables de la cara. Ver hasta cuán lejos podía llevar la idea de un retrato. Ver cuánto me podía alejar de lo que es un ojo o una nariz o una boca. Y sin embargo, seguir interpretándolos como un retrato Precisamente estas fotografías, son tan nuevas que desconozco sus respuestas. Creo que se necesita tiempo para comprender lo que estás haciendo. He estado en un cursillo durante un par de meses en el que he comprendido dónde quiero ir. Y creo que es delirante volver a cometer cada día más fracasos. Siento que nunca estoy satisfecha con mi trabajo. Y creo que es bueno, siempre estoy inquieta. Solo deseo seguir creciendo y hacer cosas que están por encima de mis expectativas, y hacer cosas ambiciosas y que me aterroricen. Creo que yo estoy en el medio generacionalmente hablando. He vivido la mitad de mi vida antes de Internet y la otra mitad, después. Así que creo que existe un conflicto muy interesante entre lo analógico y lo digital. A mí me gustan ambos. (La cámara dispara) Por ejemplo, esta naturaleza muerta. Rápidamente seleccioné un melón, la jarra verde, la ciruela azul y el melocotón naranja. Entonces creé un nuevo lienzo y estampé esa selección en el nuevo lienzo. Sentía curiosidad -todavía la siento- por conocer si había una forma de crear imágenes no figurativas aunque estén, de alguna manera, relacionadas con mis fotografías. Son algo que se encuentra a medio camino. Me interesa saber donde está la línea que separa una fotografía de una pintura y de una escultura. Creo que la cuestión esencial es cómo poder seguir trabajando, permanecer involucrado y estar interesado realmente en lo que haces. Para mí, la única forma de lograrlo es probar cosas nuevas, inventar nuevas formas de tomar imágenes. Y así, finalmente poder dar una respuesta a esas preguntas. Aunque creo que ahora, todavía estoy formulando esas preguntas.