Il mio lavoro è nato per caso, in una giornata qualunque.
Oggi è strano pensare a quante possibilità si nascondano all'interno delle abitudini.
La mia giornata qualunque,
ma che ha per sempre cambiato il corso della mia vita,
è avvenuta cinque anni fa.
Mi sono svegliata e, come tutte le mattine, ho preparato il caffè.
Devo ammettere di essere una persona tendenzialmente pigra.
E seppur questa caratteristica
non mi abbia particolarmente aiutato nella vita,
probabilmente ha dato una certa profondità alla mia osservazione,
data appunto dalla lentezza.
Per cui, cinque anni fa ho preparato il mio caffè,
e per sbaglio,
l'ho rovesciato sul tavolo della mia cucina.
Ma sempre seguendo questo principio di lentezza o di pigrizia,
non ho asciugato subito questa macchia e mi sono presa un momento per osservarla.
E mi è sembrata una macchia molto interessante,
anzi direi piuttosto bella.
Quello che mi piace incredibilmente, di questa macchia,
è che sia il perfetto risultato di un gesto,
come un disegno o una scrittura.
E se ci pensiamo,
ogni macchia è il risultato di un movimento diverso del nostro polso.
Un po' come la scrittura giapponese.
Per cui, quel giorno,
ero presa nell'osservazione della mia macchia,
e ho incominciato a pensare:
Ma se oltre al movimento,
che è già insito, per natura, nella macchia,
ci mettessi un'intenzione?
Se dalla tazzina di caffè, che ne so,
potesse uscire un ritratto, una storia o un paesaggio?
Se addirittura, in tutto quello che guardo,
ci fosse una realtà diversa,
se solo si avesse la lentezza e lo sguardo giusto per osservarla?
Così quel giorno ho incominciato a disegnare all'interno della macchia
con quello che avevo attorno a me.
Un pennello, o semplicemente cucchiaini, stuzzicadenti,
quello che mi proponeva la mia cucina.
E quel giorno sono letteralmente entrata all'interno della tazzina,
come se fosse una realtà parallela, realtà nella quale tuttora mi trovo,
e che ha cambiato il corso della mia vita.
Il mio punto di vista sul mondo è diventato il mio lavoro.
Dalla prima macchia di cinque anni fa ne sono nate tantissime altre,
e all'interno di queste macchie sono successe tantissime cose.
Sono sorte delle città immaginarie:
addirittura delle persone si sono innamorate,
sono nate delle grandissime metropoli -
sì, c'è stato un vascello.
E devo dire di aver veramente vissuto delle storie incredibili,
all'interno di queste tazzine di caffè.
Guardare le cose da vicino, spesso vicinissimo, è stato illuminante.
È stata la cosa più bella che mi abbia portato a fare il mio lavoro.
Così, il mio occhio si è concentrato sulle forme, sui colori.
Sono diventata affamata di vedere e di capire
il perché di certe texture che trovavo in natura,
ma che poi si ripresentavano sempre uguali.
E si ripresentavano, anche, all'interno del mio corpo.
Come ad esempio la venatura delle foglie.
Tutto era fonte di ispirazione, appunto guardata con un occhio nuovo.
Ed era un occhio nuovo, soprattutto, verso la semplicità, verso l'abitudine,
verso quello che trovavo in casa, come le verdure.
E mi affascinava la loro forma e il loro colore,
come il rosso andava a cadere nel verde e viceversa.
E anche le loro intricatissime costruzioni interne,
che sembravano proprio quasi umane.
Di una cosa ero perfettamente certa:
tutto mi sembrava unito dal filo rosso dell'armonia e del significato.
Così, il mio lavoro è diventato un dialogo.
Mettevo una parte di me all'interno di una foglia, ad esempio,
ma andandone a ricalcare le naturali venature,
andandone a studiare lo spessore, la forma, il colore, la resistenza.
Non vedendolo più come un semplice mezzo a mio servizio,
ma come una forma di vita a sé,
piena di cose da dire, piena di storie da raccontare.
E di cose da dire ce ne sarebbero veramente tantissime.
Spesso scendo nel mio quartiere, o vado in campagna a fare una passeggiata
alla ricerca di piccoli elementi naturali, o foglie,
con in testa un'idea di disegno o di intaglio.
Poi torno a casa,
svolto tutto il mio bottino sul tavolo della cucina, sempre lo stesso,
e dispongo tutti gli elementi.
E mi rendo conto che è tutto perfetto così,
non serve nessun tipo di mio intervento.
E in quei momenti magici, di epifania,
sento che c'è una forma di riposo, nella bellezza, e di tendenza al bene.
La parola riposo è una delle mie parole preferite.
Provate a chiudere gli occhi e pensare che cos'è per voi il riposo.
Riposo che non è dovuto - non è sonno, è una cosa diversa.
Almeno a me, la parola riposo dava più un senso di benessere, di pace.
E per me la bellezza che scopro nella natura è proprio questo: riposo.
Penso che la bellezza sia una necessità umana,
necessità appunto di riposare gli occhi, il cuore,
e di credere che ci siano possibilità.
Per bellezza non intendo quella finta, che tende ad allontanare le persone,
che spesso vediamo sui social,
soprattutto su Instagram io lo vedo spessissimo,
perché tende a mettere su un piedistallo qualcuno,
e tutti gli altri in basso.
Ma intendo una bellezza "pesante", ricca di significato,
che trovo sempre nelle forme naturali e in tutto quello che è la spontaneità.
Un tipo di bellezza che accomuna, che avvicina.
Non a cui tendere con fatica,
ma che abbiamo proprio all'interno di noi stessi.
A tal proposito,
vorrei leggervi una poesia di Wislawa Szymborska,
una poetessa polacca che io amo particolarmente,
e che tratta proprio questo tema della bellezza quotidiana
vista nelle sue forme più semplici ma più profonde.
Cercherò di leggervela nel migliore dei modi,
ma magari rileggetela anche a casa.
Si intitola "Un appunto".
La vita
è il solo modo per coprirsi di foglie,
prendere fiato sulla sabbia, sollevarsi sulle ali.
Essere un cane, o accarezzarlo sul suo pelo caldo.
Distinguere il dolore da tutto ciò che dolore non è.
Stare dentro gli eventi,
dileguarsi nelle vedute, cercare il più piccolo errore.
Un'occasione eccezionale
per ricordare, per un attimo, di che si è parlato a luce spenta.
E almeno per una volta,
inciampare in una pietra, bagnarsi in qualche pioggia,
perdere le chiavi tra l'erba,
e seguire con gli occhi una scintilla nel vento.
E persistere
nel non sapere
qualcosa d'importante.
Grazie.
(Applausi)
My job began by chance, on an ordinary day.
Today, it is hard to believe
of how many possibilities are hidden within habits.
My ordinary day,
but that has forever changed the course of my life,
happened five years ago.
I woke up and prepared the coffee, like I do every morning.
I have to admit it, I am basically a lazy person.
And although this trait of mine hasn't particularly helped me in life,
it probably gave a certain depth to my observation,
indeed thanks to slowness.
So, five years ago I made my coffee
and accidentally
spilled it on my kitchen table.
But always following this state of slowness, or laziness ,
I did not immediately clean this spot and took a moment to observe it.
And it seemed like a very interesting spot,
I would say rather beautiful.
What I really like about this spot
is that it is a gesture's perfect result,
like drawing or writing.
And if we think about it,
every spot is the result of a different movement of our wrist.
A bit like Japanese writing.
So that day I was mesmerized by my coffee spot
and I started to think:
"But what if, in addition to the movement,
which is already intrisic, by nature, in the stain,
I put an intention in it?
If from the cup of coffee, for example,
could come out a portrait, a story or a landscape -
if even in everything I look
there was a different reality
if only one had the slowness and the right viewpoint to observe it?
So that day I started drawing inside the spot
with what I had around me.
A brush or simply a spoon, a toothpick,
what my kitchen offered me.
And that day I literally entered inside the cup,
as if it were a parallel reality,
a reality where I still currently am in
and that has changed the course of my life.
My view on the world has become my job.
From the first spot of five years ago, many others were born,
and within these spots many things happened.
Imaginary cities grew up,
some people even fell in love,
megalopolis rose up -
Yes, there was a vessel too.
And I must say, I really lived incredible stories
in these cups of coffee.
Looking at things up close, often very close, was eye opening.
It was the best thing that my job led me to do.
My eyes focused on shapes, colors.
I became hungry to see and understand
the reason for certain textures that I found in nature,
but always repeated themselves.
Also within my body,
such as the veins of the leaves.
Everything was a source of inspiration, just looked at with new eyes.
And it was a new view especially towards simplicity, towards habits,
towards what you find at home, like vegetables.
And their shape and color fascinated me,
as red was blending to green and vice versa.
And also their intricate inner structures.
They just seemed almost human.
Of one thing I was perfectly certain:
everything seemed to me intertwined by the red thread of harmony and meaning.
My work has therefore become a dialogue.
I put a part of me inside a leaf, for example,
but tracing the natural veins,
studying the thickness, the shape, the color, the strength.
Not seeing it as a simple mean I can dispose of,
but as a form of life per se,
full of things to say, full of stories to tell.
And there would be really a lot of things to say.
I often walk around my neighborhood, or I go to the countryside for a walk
in search of small natural elements or leaves,
with an idea in mind of drawing or carving.
Then I go back home,
take all the things I picked up on the kitchen table, always the same one,
and I put all the items in order.
And everything is so perfect, I realize,
there is no need of any action by my side.
And in those magical moments, of epiphany,
I feel there's a form of rest in beauty, and a tendency to good.
The very word rest is one of my favorite.
Try to close your eyes, and think what rest is for you.
Rest that is not due - it is not sleep, it is a different thing.
The word "rest" conveys more, to me, a sense of well-being, of peace.
And that's for me the beauty I discover in nature: the rest.
I think that beauty is a human necessity,
precisely the need to rest your eyes, your heart,
and to believe there are possibilities.
By beauty I do not mean the fake one, which tends to divide people,
that we often see on social networks,
especially on Instagram, I see it there very often,
because it puts someone on a pedestal and everyone else below.
I mean that dense, meaningful beauty
that I always find in natural shapes and in all that is spontaneity.
A kind of relatable, connecting beauty,
not something to struggle connecting to,
but that we just have in ourselves.
In this regard,
I would like to read you a poem by Wislawa Szymborska,
a Polish poetess I particularly love
who focuses precisely on the topic of everyday beauty
in its simplest but deepest forms.
I'll read it in the best possible way.
You read it again at home. maybe.
It is titled "A note"
Life
is the only way to get covered in leaves,
to catch your breath on the sand, to rise on wings.
To be a dog, or stroke its warm fur;
to tell pain from everything it's not;
to squeeze inside events,
dawdle in views, to seek the smallest mistake.
An extraordinary chance
to remember for a moment a conversation held in the dark;
and once, at least,
to stumble upon a stone, end up soaked in the rain,
mislay your keys in the grass;
and follow with your eyes a spark on the wind ;
and to keep on
not knowing
something important.
Thank you.
(Applause)