Estilo de dedos con uñeta (Lección de Guitarra IM-156) Cómo tocar IF Etapa 5

Curso Completamente Gratis de Guitarra Intermedia de Justin
Lección IM-156.
Etapa 5, Lección 6.

En esta lección de guitarra vamos a ver un tipo de interpretación rítmica que llamo estilo de dedos con uñeta - es más bien fácil y suena genial - la idea básica es replicar un el sonido de tocar con los dedos, pero con una uñeta. ¡Gran diversión!

Pueden encontrar las notas del curso en el siguiente enlace:
http://justinguitar.com/en/IM-156-PickedFingerstyle.php

Esto es parte del Método de Guitarra Intermedia, Fundación. ¡Una serie de lecciones disponibles gratis en línea!

http://justinguitar.com/en/IM-000-IntermediateMethod.php

Impartido por Justin Sandercoe.

Soporte comleto en el sitio web de justinguitar donde pueden encontrar cientos de lecciones en una amplia gama de temas, y todas las escalas y acordes que puedan necesitar! Hay un tremendo foro también para conseguir ayuda, sin importar el problema.

Y es totalmente gratis, de verdad. Sin lecciones de muestra, sin membrecía, sin ebooks gratis. Sólo toneladas de grandes lecciones :)

Para conseguir ayuda con esta lección (y más información y tablaturas), pueden encontrar le ID de la lección en el título del video (como ST-667 o lo que sea) y después buscarla en la página de Indice de Lecciones de justinguitar.com

http://www.justinguitar.com

Que lo pasen bien :)

.

Hola, cómo les va. Justin aquí.

Bienvenidos a IM-156,
en el que vamos a estar revisando cómo hacer

un "estilo de punteado arpegiado"
(Picked Fingerstyle)

Ahora bien, a lo que me refiero con "punteado arpegiado" es que van a usar un pelctro

para puntear notas individuales

de una manera rasgueada,
casi en un estilo con los dedos.

Y para lo que realmente los estoy entrenando es para que sean precisos con la uñeta

y por lo tanto que sean capaces de puntear notas individuales,

en particular mientras están rasgueando.

Porque es realmente algo muy cool ser capaz de como tener un poco de

. . .

Ese tipo de cosas.

Estoy rasgueando. Todavía es como rasgueado, pero puedo puntear notas dentro del rasgueo.

La mejor manera de aprender esto
es comenzar con un par de patrones simples,

que les enseñarán a puntear notas individuales,
mientras mantienen el patrón de

abajo-arriba, abajo-arriba,
abajo-arriba, abajo-arriba

que normalmente usarían en un compás.

Así que vamos a un acercamiento y veamos uno de estos patrones que es muy, muy común.

Vamos a estar usando un acorde G (Sol).

Así que pongan la mano en G (Sol) porque el acercamiento va a ser sobre la mano con la uñeta.

Tenemos nuestra mano izquierda en un acorde G (Sol),

y el pequeño patrón que vamos a hacer aquí
va a ser

6a cuerda, 4, 3, 4, 2, 3, 4, 3

6, 4, 3, 4, 2, 3, 4, 3

Es realmente importante que mantengan el punteo alternado,

así que: abajo-arriba, abajo-arriba,
abajo-arriba, abajo-arriba.

Abajo-arriba, abajo-arriba,
abajo-arriba, abajo-arriba.

Ahora este único patrón puede enseñarles un montón de cosas,

y es todo porque van a acostumbrar su mano a moverse.

Se puede decir que es que ya casi se ve como un rasgueo,

así que si empiezo a rasguear y hago como un rasgueo, pero punteando algunas notas,

. . .

Se puede decir que ahora es como rasgueado, pero ahora estoy punteando notas

La gran cosa aquí es aprender a ser exacto primero,

y este patrón es uno muy bueno sobre el que aprender, así que

6a cuerda, 4, 3, 4, 2, 3, 4, 3

Abajo-arriba, abajo-arriba,
abajo-arriba, abajo-arriba.

Ahora, todo lo que cambiaría cuando se mueve el acorde es la nota del bajo.

Todo el resto se se deja.

Así que si nos movemos, digamos,
a un acorde C (Do)

La mano izquierda ahora se está moviendo
a un C (Do),

la nota del bajo ahora va a estar en la 5a cuerda.

Así que: Abajo-arriba, abajo-arriba,
abajo-arriba, abajo-arriba.

Abajo-arriba, abajo-arriba,
abajo-arriba, abajo-arriba.

Se podrían mover a un Gsus (SOL sus) con un B (SI) en la base.

. . .

A un Am7 (LAm7)

Es un patrón realmente común.

Abajo-arriba, abajo-arriba,
abajo-arriba, abajo-arriba.

Tenemos G (SOL).

Ahora, si vamos a un acorde D (Re)

en realidad no queremos quedarnos en esas cuerdas, porque

la primera nota que tenemos que tocar es la cuerda D (RE), que es la cuarta cuerda,

Así que está bien que a veces

movamos estre patrón hacia acá, a las cuatro cuerdas más delgadas

. . .

Y cuando nos movemos a un acorde C (Do),

. . .

Nos hemos movido a ese grupo de las cuatro cuerdas del medio,

y luego volviendo a las cuatro primeras.

. . .

G (SOL)

. . .

a D (RE)

. . .

tal vez ir a un A menor (LAm)

. . .

Porque estamos en nota del bajo A (LA),
que sería la quinta cuerda.

. . .

A un F (FA) tal vez,

. . .

G (SOL)

. . .

La gran cosa aquí es aprender a hacer este movimiento,

para que sea siempre abajo y arriba.

Si ya se sienten confiado con eso,

traten de darle como un poquito más de rasgueo.

Así que pónganse en G (SOL),

esto siempre va a ser en el tiempo uno,

así que: 1 y, 2 y, 3 y, 4 y,

1 y, 2 y, 3 y, 4 y,

1 y, 2 y, 3 y, 4.

1, 2, 3, 4,

1, rasgueo, abajo-arriba, abajo-arriba,

1, rasgueo, abajo-arriba, abajo-arriba,

. . .

Ahora estoy haciendo:

bajo, 4, 3, 4,
bajo, 2, 3, 4

. . .

No importa, todo se trata de liberarse y acostumbrarse

a ser capaz de tocar notas individuales

mientras mantienen esa mano moviéndose todo el tiempo.

Siéntanse con la libertad de inventar sus propios patrones,

mientras vaya a estar en el tiempo uno,

pueden hacer lo que quieran, pueden hacer

y, 2 y, 3 y, 4 y,

1 y, 2 y, 3 y, 4 y,

1 y, 2 y, 3

Así que ahora deberían hacerlo 5, 2, 4, 3

. . .

Lejos, la mejor manera de que incorporen esta técnica en su interpretación

es aplicarla a algunas canciones que ya sepan.

Realmente es una tremenda idea tratar de inventar sus propios patrones,

y sólo asegúrense de que realmente se están apegando a este

movimiento abajo y arriba de ataque/rasgueo,

ésa es la clave, realmente.

Ahora bien, algunos tienen problemas

para estimar las distancias entre las cuerdas,

así que les voy a mostrar un pequeño ejercicio

que pueden querer hacer unas pocas veces,

si les cuesta encontrar las distancias entre las cuerdas con la mano que puntea.

Así que el ejercicio que recomendaría

es dejar la mano izquierda

tapando todas las cuerdas, de manera que estén todas mudas y muertas.

Luego van a puntear sobre la cuerda más delgada,

abajo en la segunda cuerda,

arriba en la cuerda más delgada otra vez, y abajo en la tercera.

arriba en la cuerda más delgada, abajo en la cuarta,

arriba en la cuerda más delgada, abajo en la quinta,

arriba en la más delgada, abajo en la sexta.

Y luego volver hacia arriba otra vez: 5a,

4, 3, 2, 1,

2, 3, 4, 5, 6

5, 4, 3, 2, 1.

Ahora, muy a menudo encuentro que si uso el dedo pequeño como un punto ancla,

-- ahí --, hace como que la precisión mejore un poco, así que

podrían querer intentar esto.

A algunas personas no les gusta usar un ancla.

Yo creo que suena bastante bien,
a mi me funciona.

Ahora, una vez que han hecho eso unas pocas veces

tal vez quieran intentar estudiarlo desde el otro extremo,

así que, irían y le darían hacia abajo en la 6,

arriba en la 5,

abajo en 6, arriba en 4,

abajo en 6, arriba en 3,

2, 1, 2, 3, 4, 5, 6

5, 4, 3, 2, 1,

2, 3, 4, 5,

4, 3, 2, 1,

2, 3, 4, 5, 6

Normalmente, otra vez, yo tocaría esto con el dedo pequeño como ancla.

. . .

Estoy seguro que van a encontrar que
este ejercicio de saltarse cuerdas les ayudará

si realmente están en apuros al hacer su estilo de dedos con uñeta.

Dicho eso, no hay sustituto para la práctica realmente lenta,

así que probablemente lo mejor que pueden hacer,

es hacer sus patrones de estilo de dedos con uñeta que inventaron Uds. mismos,

o los que les he mostrado,

y si están en apuros, sólo háganlos muy, muy lento.

No les de miedo mirarse la mano derecha

como un halcón, sólo quédense mirando, saben,

si no lo pueden hacer.

Y realmente es una cosa de rapidez, si lo hacen realmente lento,

deberían ser capaces de hacerlo.

Acuérdense de usar su dedo pequeño, meñique, como ancla, si quieren.

Saben, me gusta hacer eso,
algunos realmente lo odian,

así que, les voy a dejar esa apuesta a Uds.

Creo que es una buena idea, y
como que tiene sentido lógico para mi,

que como que funciona como un medidor,

y les ayuda a juzgar la distancia entre las diferentes cuerdas, pero,

como dije, algunas personas encuentra eso una muy mala idea, así que

les voy a dejar eso a criterio de Uds. para que averigüen cuál les sienta bien.

Nuevamente, lo más importante, no puedo dejar de enfatizarlo,

asegúrense de aplicar esta idea a algunas canciones que conozcan y les guste,

y los hará mejores guitarristas,

se les va a incorporar en su interpretación,

así que resulta sonando natural.

Espero que hayan disfrutado apreder eso, y los veo en otra lección muy pronto

Cuídense, chao.