And here we are for Part 4, I haven't even moved yet.
So in this one we're looking at A shaped barre chords.
And we're going to be looking at the Minor version,
The Dominant 7 version, and the Minor 7 version.
So, I think without further ado I'm going to get ready for a closeup.
See you in a sec.
So here we are now, this is the 3rd fret we're on.
And this is, this would be our C chord, our C barre chord.
Again, remembering all of the way through this,
If I tuck that finger away, you shouldn't do that,
I'm just doing that to make it clear for you what the chord is.
So, there's your, the good old C chord.
Now if we want to make it a C Minor chord,
if we think back to what we did with like our regular A chord,
There was our A Chord.
Am chord, looked like that, it's kind of like E chord isn't it?
But on the wrong strings.
So funnily enough, Cm shape is also.
If we had a G barre chord with the 6th string group,
Remember we did that in mastering barre chords 1.
Give me a G chord at the 3rd fret, if we move everything down a string,
we end up with Cm.
Now this might seem a little confusing, the fact that this was a Major shape here,
and a minor shape on these strings.
But I'm assuming you never got E chord and Am chord mixed up.
They're the same shape on different strings.
So all you have to do is remember what string the Root note is on.
With our E shape, like G Major chord, the Root note is here on the 6th string.
But now that we're working from the 5th string Root,
that same, or very similar shape, looks, or sounds,
rather, looks and sounds and is, a Minor chord.
This one, we've got 1st finger now doing the whole barre thing,
so it's barring right the way down,
cause it also needs to hold down the thinnest string as well,
We've got 3rd finger here, this is on the 5th fret.
It's on the 3rd fret, 5th fret, 5th fret again,
this is the 2nd finger here, pressing down on the 4th fret,
and 1st finger is playing also the thinnest string up there as well.
And of course our 1st finger is still muting that 6th string.
'Cause we don't want that, if say for example,
this Cm chord, if we forget to mute that 6th string,
I mean it just sounds really rank,
make sure you're getting the tip of that finger there muting that chord.
Muting that note rather not the chord.
Really, really important.
Ok so that's Cm.
So we had C Major,which is the one that everybody struggles with a little bit.
So if you're falling into that category, be cool with that.
You know, it is a hard chord.
And then, we've got the Cm.
Now to get to Cm7 is quite a nice one, all we do is lift off our little finger.
Very nice little chord.
So this is now,1st fingers playing the Root note here at the 5th string,
and muting the 6th string, I keep repeating that because it's really important.
3rd finger in the 5th fret,
then on the 3rd string, we're playing that note with our 1st finger,
2nd finger is playing the 4th fret, where it was before for the minor.
And we're using the barre to play the thinnest string there,
also on the 3rd fret. So it should be muted 6th string,
Now remember those things about keeping your finger a little bit rolled on to the side.
It's really helpful.
Remember it's not flat like this, it's slightly onto the side.
And also remember that this note here on the 3rd string is gonna be the hardest one to get.
So that you might need to make sure that you're pressing
down quite nice and hard in order to get that note to ring out.
Now the last one from my little series of looking at the 4 different types,
is this one here, again that finger's normally there,
I'm just tucking it down here to make it clear.
You can see now little finger tucked in underneath there.
So this is 1st finger muting the 6th string,
then it's playing the 3rd fret, 3rd finger on the 5th fret,
1st finger will again be playing the 3rd fret there on the 3rd string.
Little finger down on the 5th fret,
and the barre will be playing the 3rd fret on the thinnest string.
That's your classic kind of Blues chord.
So we have Major, remembering to keep that knuckle forward,
that's the most important part of that. Major, minor,
minor7, lift off little finger as well, and 7,
where little finger goes down. So these two are kind of split,
there's a string in the middle of them, going right the way through there.
That's the 7.
So they're your 4 types of A shape barre chord that you want to learn.
First Major, minor, minor7 and 7.
Mastering these 2 shapes, the E shape and the A shape,
with the 4 different chord types of each shape,
so it's a total of 8 chords that you've got there.
These form the foundation for all of your guitar playing,
that you're probably going to do for the rest of your life.
There are 3 other barre chord shapes, G shape,
which is really, really, really difficult, and hardly ever used.
C shape which is moderately difficult, but used a little bit, cause it's kinda useful.
And D shape which is used in certain parts of that shape.
But very rarely the whole thing.
They're quite difficult and quite advanced.
I wouldn't of thought that you'd probably want to learn those,
until you'd been playing guitar for 3 or 4 years.
And really, really confident with your guitar playing in general.
And think most of, excuse me, your stuff like your Jack Johnson,
and your Bob Dylan's, whatever it is, these kind of people,
if they're playing barre chords,
they're definitely going to be playing E shape and A shape.
Very rarely will any of those other shapes get used.
I'd say there's an awful lot of really fine,
fine guitar players that don't know those other three shapes.
They're really quite rare.
So, the next thing for you to make sure that you do,
is really, really nail these chords properly.
I highly recommend getting a book like the Beatles Complete,
is the one that I recommend the most strongly.
Just the Beatles, are an amazing band, amazing songs,
and really interesting chords and chord sequences.
So, by going through that book, just open the book to a random song,
and try and play it, make sure that you get all of those chords down.
You might come across the occasional chord you don't know,
remembering of course that you can do what's called boiling down chords.
Say if you have a G11 you could just play a G7,
if you have a Gm9 you can play a Gm7 or a Gm even if you boil it down enough.
So, remember just subtract those notes, for the time being you could alter,
if you see an altered chord, like a dom7#9 or a #5,
you can just ignore it, and just,
knock off any of those extensions that you don't know.
The most important bit is whether it's major and minor,
and whether it's sharp or flat.
Like Gb7 would sound really horrible if you played G.
So the # or b is to do with the pitch not the chord type.
But the chord type can be muddled down a little bit.
There's also for any of you Jack Johnson fans,
there's a couple of really, really good tunes for practicing these chords.
One I've already got up here which is Traffic In the Sky,
beautiful, beautiful song for learning these barre chord shapes.
Just cause it, you're picking out the notes one at a time.
So you really have to make sure that you've got your barre chord down,
like properly. And the other one I like as well for this is Gone.
Which is just using E shape and A shape barre chords,
with a sweet little picking pattern.
I think both of those songs actually I've put up here on You Tube already.
So you might want to go and check those out after you've practiced up your chord a bit.
Don't jump into it, spend a bit of time on the chord.
I recommend again just 5 minutes a day with your timer,
making sure that you do your proper concentrating 5 minute timer practice,
just strum pickout and strum, just like you should have done with your open chords,
to make sure every note is really clear, barre chords are difficult.
Everybody struggles with them, but once you nail 'em the world is your oyster,
as far as songs go because there's very, very few songs that you can't play,
with your barre chords so if you've got your open chords down,
and your barre chords down you can play a bit of rhythm guitar,
you're well on your way. OK I hope that was helpful.
Take care of yourselves, and I'll see you soon.
Au revoir.
Barrée-Akkorde meistern, Teil 4 mit Justin Sandercoe
Es geht weiter mit Teil 4, hab mich nicht mal bewegt unterdessen.
So, in dieser Lektion schauen wir die A-Form Barré-Akkorde an
wir werden auch die Moll-Variante (Xm) anschauen
und die Dominant-7 Version (X7) und den Moll-7 Akkord (Xm7)
Also, ich mache jetzt nicht weiter herum und gehe über zur Nahaufnahme.
Eine Sekunde bitte
So, da wären wir, wir befinden uns hier im 3. Bund
und das ist unser C-Dur Barré-Akkord.
Nochmals, denkt daran durchweg,
wenn ich den 2. Finger hier wegpacke, macht das nicht nach,
ich tue das nur, damit ihr seht wie der Akkord aussieht.
Hier haben wir den guten alten C-Dur Akkord,
wenn wir daraus einen C-Moll Akkord machen wollen,
denken wir zurück was wir mit unserem A-Dur taten
Das war unser A-Dur Akkord
A-Moll, schaute so aus, irgendwie wie wie ein E-Dur, nicht wahr?
aber auf den falschen Saiten.
Seltsam genug, die Cm-Form ist,
wie wenn wir einen G-Barré-Akkord mit Grundton of der 6ten Saite hätten
wir taten dies im Kurs "Meistern von Barré-Akkorden 1"
Das wäre der G-Dur-Akkord im 3. Bund, verschieben wir die Form zur 5ten Saite
ergibt sich ein C-Moll Akkord
Es kann etwas verwirren, dass das was hier ein Dur-Akkord war
nun auf diesen Saiten ein Moll-Akkord ist.
Ich gehe davon aus, ihr habt E und Am noch nie miteinander verwechselt,
es ist dieselbe Form einfach eine Saite tiefer.
Denkt einfach daran auf welcher Saite der Grundton ist.
Bei unserer E-Form, wie beim G-Dur Akkord, ist der Grundton auf der 6. Saite
Da wir uns vom Grundton auf der 5. Saite aus vor arbeiten,
dieselbe, oder sehr ähnliche Form, sieht praktisch gleich aus
und klingt auch ähnlich, ist aber ein Moll-Akkord.
Dieser hier, der 1. Finger macht nun den ganzen Barré-Geschichte
er drückt den ganzen Bund entlang runter,
denn er muss auch die dünnste Saite runter drücken,
Wir haben den 3. Finger hier, er ist auf Bund 5.
dieser ist auf dem 3. Bund, 5. Bund, nochmals 5. Bund,
das ist der 2. Finger hier er drückt auf den 4. Bund,
und Finger 1 spielt ebenfalls dort oben die dünnste Saite.
Klar, dass der Zeigefinger die 6. Saite abdämpft,
denn diese soll nicht mitklingen, nehmen wir zum Beispiel
diesen Cm, wenn wir vergessen die tiefe E-Saite abzudämpfen,
ich meine das klingt ziemlich übel,
dämpft um Himmels willen mit der Spitze des Zeigefingers diesen Akkord ab,
vielmehr diese Note wollte ich sagen, nicht den Akkord.
Richtig, richtig wichtig.
Ok, das ist ein C-Moll Akkord.
Also, wir hatten C-Dur, mit dem alle ein wenig kämpfen.
Wenn du auch zu denen gehörst, dann bleib cool.
Es ist nämlich wirklich ein schwieriger Akkord.
Und dann haben wir den Cm. (C-Moll) Um zu C-Moll-7 (Cm7) zu gelangen
das geht einfach, wir heben nur unseren kleinen Finger an.
Sehr netter kleiner Akkord,
Also der 1. Finger spielt den Grundton hier auf der 5. Saite,
und dämpft die 6. Saite, ich wiederhols nochmals, denn es ist wichtig.
3. Finger im 5. Bund,
dann spielen wir auf der 3. Saite diese Note mit unserem 1. Finger,
2. Finger befindet sich im 4. Bund, wo er zuvor beim Moll schon war.
Und wir verwenden das Barré um die dünnste Saite zu spielen,
ebenfalls im 3. Bund. Demzufolge soll die 6. Saite abgedämpft sein,
denkt daran, dass ihr den Finger etwas zur Seite hin abrollt,
das ist wirklich hilfreich.
Merkt euch, er liegt nicht flach da, er ist leicht zur Seite gedreht.
und denkt daran, dass dieser Ton hier auf der 3. Saite der schwierigste ist,
also gebt euch Mühe sauber und fest
und nahe am Bundstäbchen zu drücken, damit der Ton auch klingt.
Nun, der letzte aus der Serie von vier verschiedenen Barré-Griffen,
ist dieser hier, nochmals dieser Finger bleibt eigentlich hier,
ich verstaue ihn hier unten, um es deutlicher zu machen.
Der Mittelfinger taucht da drunter ab.
So das ist der 1. Finger der die 6. Saite abdämpft,
dann spielt er dem 3. Bund, der 3. Finger auf dem 5. Bund,
der 1. Finger wird wieder den 3. Bund spielen auf der 3. Saite.
der kleine Finger unten auf dem 5. Bund,
und das Barré spielt die dünne E-Saite im 3. Bund.
Dies ist ein klassischer Blues-Akkord.
So wir haben Dur, nicht vergessen diesen Knöchel vorne zu halten,
das ist der wichtigste Teil daran.
Dur, Moll, Moll-7 hebt den kleinen Finger ebenfalls
und 7, wo der kleine Finger runter geht.
So diese zwei sind voneinander getrennt,
da befindet sich eine Saite dazwischen, die genau da durch geht.
das ist ein C7.
So, das sind unsere 4 Typen des A-Form Barrés, lernt diese,
zuerst Dur, dann Moll, Moll-7 und 7.
Die E-Form und die A-Form zu beherrschen,
mit ihren jeweils 4 unterschiedlichen Akkorden,
damit habt Ihr insgesamt 8 Akkorde zur Verfügung
Diese bilden die Grundlage für euer Gitarrenspiel,
für den Rest eures Lebens.
Es gibt 3 weitere Barré-Formen, die G-Form,
welche wirklich, wirklich schwierig ist, und kaum gebraucht wird.
Die C-Form, welche mässig schwierig ist, auch verwendet wird, da sie brauchbar ist.
und die D-Form, welche in Teilen zur Anwendung kommt,
jedoch sehr selten die ganze Form.
diese sind ziemlich schwer und fortgeschritten.
Ich denke ihr braucht diese nicht zu lernen,
bevor ihr nicht mindestens 3 bis 4 Jahre Gitarre spielt.
und sehr sicher seid in eurem Gitarrenspiel.
Ich denke da, entschuldigt, an Sachen von Jack Johnson,
oder Bob Dylan, diese Typen, was auch immer sie spielen,
wenn sie Barrés spielen,
dann spielen sie ganz bestimmt E-Form und A-Form Barrés.
Nur sehr selten werden sie eine andere Form verwenden.
Ich würde sagen, da gibt es jede Menge an wirklich guten
Spielern, welche die anderen drei Barré-Typen gar nicht kennen.
Sie sind wirklich ziemlich selten.
So die nächste Sache, die zu tun wäre,
ist diese Formen wirklich gut zu lernen.
Ich empfehle deshalb sich ein Buch, wie "The Beatles Complete" anzueignen,
dieses empfehle ich am ehesten .
da die Beatles einfach eine unglaubliche Band war, mit grossen Songs,
und sehr interessanten Akkorden und Akkordfolgen.
wenn ihr dieses Buch angeht, öffnet es einfach irgendwo,
versucht das Stück zu spielen und euch die Akkorde einzuprägen.
Es kann passieren, dass ihr auf einige Akkorde trefft, die ihr nicht kennt,
denkt daran, ihr könnt diese Akkorde dann vereinfachen.
Angenommen wir haben einen G11, könnt ihr dann einfach einen G7 spielen,
beim Gm9, spielt ihr einen Gm7 oder oder sogar einen G-Moll.
Lasst diese Noten einfach weg. Falls ihr einen umgebauten
Akkord seht, wie z.B. einen dom7#9 oder einen #5,
könnt ihr das ignorieren und
die unbekannten Erweiterungen einfach weglassen.
Entscheidend ist, ob ein Akkord Dur oder Moll ist,
und ob der Akkord erhöht (#) oder erniedrigt (b) ist
es würde furchtbar klingen wenn statt Gb7 ein G gespielt würde.
# und b hängen mit der Tonhöhe zusammen, nicht mit dem Akkordtyp.
Aber der Akkordtyp kann etwas vereinfacht werden.
Für alle Jack Johnson Fans unter euch, es gibt da wirklich
einige tolle Stücke um diese Akkorde zu üben.
Eines davon habe ich bereits auf die Website gestellt, "Traffic In the Sky"
ein wunderbarer Song um diese Barré-Griffe zu lernen.
Da ihr die Noten eine nach der anderen zupft.
Deshalb ist es unabdingbar, dass ihr diese Barrés sauber beherrscht,
Das nächste das ich vorschlage ist "Gone",
welches nur E-Form und A-Form Barrés verwendet,
mit einem süssen kleinen Zupfmuster.
Ich denke beide Songs sollten bereits auf YouTube sein.
Vielleicht wollt ihr das ausprobieren, sobald ihr die Akkorde etwas geübt habt.
Nichts überstürzen, verbringt etwas Zeit mit üben der Akkorde.
Ich empfehle 5 gute Minuten pro Tag mit eurem Timer,
gutes, konzentriertes 5-minütiges Training pro Tag.
Schrummen, einzeln zupfen, dann wieder schrummen, wie bei den offenen Akkorden,
um sicher zu gehen, dass jede Note sauber klingt, Barrés sind schwierig.
Allen fällt das schwer, aber wenn ihr sie im Griff habt, gehört euch die Welt,
was Lieder betrifft, weil es nur wenige Lieder gibt, die ihr nicht spielen könnt,
mit diesen Barré-Griffen. So, wenn die offenen Akkorde sitzen
und auch die Barré-Akkorde und wenn ihr etwas Rhythmus-Gitarre spielen könnt
dann seid ihr gut unterwegs. Ok, ich hoffe das brachte euch etwas
Passt auf euch auf, und wir sehen und bald wieder.
Au revoir.
Et nous voici à la Partie 4. Je n’ai même pas encore bougé.
Donc, dans celle-ci nous regardons les accords barrés en position A
et nous allons regarder la version mineure,
la version dominante septième et la version mineur sept.
Donc je pense que sans autres ajouts je vais être prêt pour un gros plan.
À dans une sec.
OK, nous y voila. Nous sommes sur la troisième frette
et c’est notre accord C . . . Notre accord C barré.
À nouveau, rappelez-vous tout le long que
si j’enlève mon doigt comme ça, - ne le faites pas,
J’essaye juste de rendre clair pour vous ce que c'est cet accord . . .
Donc voici notre bon vieux accord C.
Si nous voulons un accord C mineur,
si nous repensons à ce que nous avons fait avec notre accord A régulier
C’est notre accord A régulier.
Un accord A mineur ressemble à ça . . . C’est un peu comme l’accord E, n’est-ce pas?
Mais sur les mauvaises cordes.
Donc, c’est assez drôle, notre position C mineur...
Si on ajoute un accord barré G avec la sixième corde fondamentale,
Rappelez-vous, nous avons fait ça dans "Maitrisez vos Accords Barrés Partie 1".
C'est l'accord G à la 3ème frette. Si nous descendons tout d’une corde,
On se retrouve avec un C mineur.
Le fait que c’était une position majeure ici, et une position mineure
sur ces cordes, peut sembler un peu compliqué,
mais je présume que vous n’avez jamais mélangé un accord E et un accord A mineur.
Ce sont les mêmes positions sur des cordes différentes.
Donc tout ce que vous avez à faire c’est de vous rappeler sur quelle corde est la fondamentale.
Avec notre position E, comme l’accord G majeur, la fondamentale était ici sur la 6ème corde.
Maintenant que nous travaillons à partir de la fondamentale sur la 5ème corde
Cette position très similaire ressemble, ou sonne,
plutôt sonne, comme un accord mineur.
Donc nous avons le 1er doigt qui fait maintenant une barre pleine,
donc ça barre tout le long vers le bas
parce qu’il a aussi besoin d’appuyer sur la corde la plus fine.
Nous avons le 3ème doigt ici, sur la 5ème frette,
c’est sur la 5ème frette, 3ème frette, 5ème frette et 5ème frette à nouveau.
Le majeur ici appuie sur la quatrième frette
et l'index joue également la corde la plus fine là-haut.
Notre index continue à rendre cette 6ème corde muette.
Disons, par exemple, cet accord C mineur . . .
Si nous oublions d’étouffer cette 6ème corde . . .
Ça sonne vraiment pourri.
Assurez-vous que le bout de l'index ici étouffe cette note
(la note et pas l'accord)
Très, très important.
Donc c’est un C mineur.
Donc nous avions C majeur . . . Celui avec lequel tout le monde galère un peu.
Donc si vous tomber dans cette catégorie soyez cool avec ça.
C’est un accord difficile.
Et puis nous avons le C mineur . . .
Maintenant pour obtenir Cm7, qui est assez beau. Tout ce qu'il faut faire, c’est soulever notre petit doigt.
Très joli petit accord.
Donc l'index joue la note fondamentale ici, sur la 5ème corde,
et étouffe la 6ème corde. Je le répète parce que c’est super important.
annulaire sur la 5ème frette,
puis sur la 3ème corde nous jouons cette note avec notre index.
Le majeur joue la 4ème frette où il était auparavant pour le mineur.
Et nous utilisons le barré pour jouer la corde la plus fine ici,
également sur la troisième frette. Donc ça devrait être 6ème corde muette .
Maintenant vous rappelez-vous que garder votre doigt un peu roulé sur le côté
aide beaucoup.
Rappelez-vous, ce n’est pas à plat comme ceci, c’est légèrement sur le côté.
Et rappelez-vous aussi que cette note ici sur la 3ème corde va être la plus difficile à obtenir.
donc vous voudrez vous assurer que vous appuyer
fortement dans le but de faire sonner cette note.
Maintenant le dernier de nos petites séries de 4 différents types est celui-ci.
À nouveau, ce doigt est normalement ici
mais je le place en bas pour rendre ça clair.
Vous pouvez voir maintenant que le petit doigt est placé en-dessous ici
Donc voici notre index qui étouffe la 6ème corde,
puis joue la 3ème frette, l'annulaire sur la 5ème frette.
L'index jouera encore la 3ème frette sur la 3ème corde.
L'auriculaire appuie sur la 5ème frette
et la barre jouera la 3ème frette sur la corde la plus fine .
Ceci est votre accord classique de blues
Donc nous avons majeur,-en se rappelant de garder cette articulation en avant.
C’est la partie la plus importante. Majeur, mineur.
Mineur7, soulevez le petit doigt aussi, et 7.
Où le petit doigt descend Donc là, il y a un certain écart.
Il y a une corde entre les deux, qui passe directement au travers ici.
C’est C7
Donc ce sont vos 4 types d’accords barrés en position A à connaitre.
Majeur, mineur, mineur7, et 7.
Maitrisez ces deux positions, la position E et la position A,
avec les quatre différents types d’accords de chaque position.
Donc c’est un total de 8 accords que vous avez là.
Ils constituent les bases de tout votre jeu de guitare,
que vous allez probablement jouer pour le reste de votre vie.
Il y a 3 autres positions d’accord barré. La position G,
qui est très difficile et à peine utilisée.
la position C qui est moyennement difficile, mais un peu utilisée parce qu’elle peut être utile.
Et la position D qui est utilisée dans certaines parties de cette position,
mais très rarement entièrement.
Elles sont assez difficiles et assez avancées.
Je n’ai pas pensé que vous voudriez les apprendre
avant que vous ayez joué de la guitare pour trois ou quatre ans
et soyez très confiants avec votre jeu en général.
Je pense que dans la plupart des trucs comme ceux de votre Jack Johnson
ou Bob Dylan, ces musiciens,
quand ils jouent des accords barrés
ils vont vraiment jouer la position E et la position A.
Les autres positions sont utilisées très rarement.
Je dirais qu’il y a une méchante quantité
de très bons guitaristes qui ne connaissent pas ces trois autres positions.
Elles sont vraiment très rares.
Donc la prochaine chose que vous avez besoin de faire
est de vraiment maitriser correctement ces accords.
Je recommande fortement de se procurer un livre comme The Beatles Complete,
c’est celui que je recommande le plus fortement.
Les Beatles sont un groupe surprenant avec des chansons géniales
et des accords et des séquences d’accords très intéressants.
En parcourant ça, ouvrez juste le livre sur une chanson au hasard
et essayez de la jouer. Assurez-vous que vous arrivez à faire tous ces accords.
Vous pourriez occasionnellement croiser un accord que vous ne connaissez pas.
Rappelez-vous, bien sûr, que vous pouvez faire ce qu’on appelle des accords simplifiés.
Donc si vous avez un G11 vous pouvez juste jouer un G7.
Si vous avez un Gm9, vous pouvez jouer un Gm7, ou même un Gm, si vous le réduisez suffisamment.
Donc rappelez-vous de juste soustraire ces notes.
Pour l’instant, si vous voyez un accord altéré, comme dom7#9 ou a #5,
vous pouvez juste l’ignorer et
juste supprimer n’importe laquelle de ces extensions que vous ne connaissez pas.
Les parties les plus importantes sont majeurs et mineurs,
et est-ce qu’ils sont dièses ou bémols.
omme le Gb7 va sonner horriblement si vous jouez G.
Le dièse ou le bémol ont à voir avec l’intonation, pas le type d’accord.
Mais le type d’accord peut être un peu simplifé.
Également, pour tous les fans de Jack Johnson,
il y a deux ou trois très bonnes chansons pour pratiquer ces types d’accords.
Une que j’ai déjà mise ici, qui est Traffic In The Sky.
une belle chanson pour apprendre ces positions d’accords barrés
juste parce vous pincez vos notes une à la fois,
donc vous devez vraiment vous assurer que vous faites correctement votre accord barré.
L’autre que j’aime également pour ça est Gone,
qui utilise seulement les accords barrés de la position E et de la position A,
avec un joli modèle de picking.
Je pense que j’ai déjà mis ces deux chansons ici sur YouTube,
donc vous devriez aller les voir après avoir un peu travaillé vos accords.
Ne sautez pas dessus. Passez un peu de temps sur les accords.
Je recommande seulement cinq minutes de pratique par jour avec votre minuterie,
en vous assurant que vous vous concentrez sur un entrainement correct de cinq minutes.
Juste en grattant, pinçant et grattant, comme vous devriez l’avoir fait pour vos accords ouverts
pour vous assurer que chaque note est super claire, car ces accords barrés sont difficiles.
Tout le monde galère avec eux. Mais une fois que vous savez les faire, le monde est votre terrain de jeu
aussi loin que vont les chansons, car il y a très peu de chansons que vous ne puissiez jouer
avec vos accords barrés. Donc si vous savez faire vos accords ouverts
et vos accords barrés, vous pouvez déjà jouer un peu de guitare rythmique,
vous être sur la bonne voie. OK, j’espère que ça vous a aidé.
Prenez soin de vous et je vous verrai bientôt.
Au revoir.
Eccoci pronti per la quarta parte, e non mi sono ancora mosso!
Ora vedremo gli accordi in barrè in posizione di LA.
Vedremo la versione Minore,
La versione di settima e di minore settima.
Quindi senza aggiungere altro siamo pronti per vederli da vicino.
Ci vediamo in un attimo.
Bene, siamo pronti, siamo posizionati sul terzo tasto.
E questo sarebbe il nostro accordo di DO in versione barrè.
Quindi, ricordando quanto visto prima,
Se tolgo quel dito, non dovresti farlo,
lo sto facendo solo per mostrarti che accordo è quello.
Quindi eccolo, il buon vecchio accordo di DO.
Ora se vogliamo trasformarlo in un DO minore,
Pensiamo a quello che abbiamo fatto con l'accordo di LA,
Avevamo un LA.
Il LAm era fatto così, una specie di MI, giusto?
Ma sulle corde sbagliate.
Con il DOm è la stessa cosa.
Facendo un accordo di SOL barrè sulla sesta corda,
Ricordi, l'abbiamo fatto in mastering barre chords 1.
Facciamo un SOL al terzo tasto, se spostiamo tutto sotto di una corda
va a finire che facciamo un DOm.
Questo potrebbe creare confusione, il fatto che prima avevamo un
accordo maggiore, e ora uno minore.
Ma sono certo che non hai mai confuso un MI con un LAm.
Sono la stessa posizione su diverse corde.
Devi solo ricordare su quali corde si trova la tonica.
Nella posizione di MI, come nel SOL, la tonica è qui sulla sesta corda.
Ma ora che stiamo lavorando sulla tonica alla quinta corda,
la stessa posizione, o molto simile,
appare, suona, ed è una accordo Minore.
In questa abbiamo il primo dito che fa il barrè completo,
quindi preme tutto quanto,
compresa la prima corda,
Il terzo dito qui, sta sul quinto tasto.
Si trova sul terzo tasto, quinto tasto, quinto tasto di nuovo,
il secondo dito qui, preme sul quarto tasto,
e il primo dito preme anche la prima corda.
Ovviamente il primo dito continua a bloccare la sesta corda.
Perché non vorremmo che accadesse, ad esempio,
che facendo un DOm dimenticassimo di bloccare la sesta corda.
Suona molto male,
quindi assicurati che la punta del dito blocchi quella corda.
Bloccare quella nota, non l'accordo.
Molto, molto importante.
Ok quindi quello è il DOm.
Avevamo un DO maggiore, che è quello che crea un po' di difficoltà a tutti.
Se anche tu fai fatica, non preoccuparti.
È un accordo difficile.
Poi, abbiamo il DOm.
Ora, fare il DOm7 è carino, dobbiamo solo togliere il mignolo.
Un bell'accordo.
Quindi ora è così, il primo dito preme la tonica alla quinta corda,
e blocca la sesta corda, lo ripeto perché è molto importante.
terzo dito sul quinto tasto,
e sulla terza corda suoniamo quella nota con il primo dito,
il secondo dito è al quarto tasto, dove era prima per l'accordo minore.
E usiamo il barrè per suonare la prima corda,
anche al terzo tasto. La sesta corda deve essere bloccata.
Ricorda di tenere il dito un po' storto sul lato.
Aiuta molto.
Non è appiattito in questo modo, ma sul lato.
Ricorda anche che questa nota sulla terza corda è la più difficile da suonare.
Quindi devi assicurarti di premere bene
e con forza per produrla.
Ora, l'ultima della mia serie sui 4 tipi differenti,
è questa qui, di nuovo quel dito è li normalmente,
lo tengo piegato solo per far vedere.
Puoi vedere che il mignolo è piegato li sotto.
Quindi questo è il primo dito che blocca la sesta corda,
poi suona sul terzo tasto, terzo dito sul quinto tasto,
primo dito di nuovo sul terzo tasto alla terza corda.
Mignolo sul quinto tasto,
e il barrè suonerà sul terzo tasto alla prima corda.
Questo è un classico tipo di accordo blues.
Quindi abbiamo un accordo maggiore, ricordando di tenere le nocche in avanti,
questa è la parte più importante. Maggiore, minore,
minore settima, togli il mignolo e settima,
dove il mignolo si sposta sotto. Questi due si dividono,
c'è una corda tra loro, proprio qui in mezzo.
Quella è la settima.
Ecco, questi sono i 4 tipi di barrè in posizione di LA che devi imparare.
Maggiore, minore, minore settima e settima.
Impara queste due posizioni, quella di MI e quella di LA,
con i 4 tipi di accordi per ciascuna,
per un totale di 8 accordi.
Questi sono il fondamento per suonare la chitarra,
probabilmente li userai per il resto della tua vita.
Ci sono altre 3 posizioni di accordi in barrè,
il SOL, che è difficilissimo e non è usato quasi mai.
la posizione in DO che è un po' difficile, ogni tanto si usa perché è utile.
E la posizione di RE che è usata in alcune sue parti,
ma raramente per intero.
Sono piuttosto difficili e avanzate.
Non credo che dovresti impararle
prima di aver suonato per 3 o 4 anni,
ed essere molto sicuro sulla chitarra in generale.
E soprattutto, gente come Jack Johnson,
Bob Dylan e persone così,
se suonano un barrè
è sicuramente in posizione di MI e LA.
Le altre posizioni sono usate molto raramente.
Direi che ci sono moltissimi
bravi chitarristi che non le conoscono.
Sono proprio rare.
Quindi la prossima cosa da fare,
è fare questi accordi correttamente.
Ti suggerisco davvero di trovare un libro tipo il Beatles Complete.
È quello che consiglio più fortemente.
I Beatles sono una band fantastica, fantastiche canzoni,
e accordi e sequenze molto interessanti.
Se hai quel libro, prendi una canzone qualsiasi e
prova a suonarla, facendo per bene gli accordi.
Potresti incontrarne uno che non conosci,
ricordando che puoi fare ciò che è chiamato "bollire gli accordi".
Diciamo che trovi un SOL11, puoi semplicemente fare un SOL7,
se hai un SOLm9, puoi fare un SOLm7 o un SOLm.
semplicemente sottrai quelle note,
se trovi un accordo alterato, come un dom7#9 o un #5,
puoi ignorarlo
e togliere quelle estensioni che non conosci.
La parte più importante è capire Maggiore e minore,
e diesis e bemolle.
Ad esempli un SOLb7 suonerebbe orribile se tu facessi un SOL.
Diesis e bemolle riguarda il tono, non il tipo di accordo.
Ma il tipo di accordo può essere variato un pochino.
Inoltre, per chi tra voi è fan di Jack Johnson,
ci sono un paio di ottime melodie per fare pratica con questi accordi.
Una l'ho già fatta, è Traffic In the Sky,
bellissima canzone per imparare gli accordi al barrè.
Perché si producono le note una alla volta.
Quindi l'accordo deve essere fatto molto bene.
Anche l'altra mi piace, si tratta di Gone.
Usa solo le posizioni di MI e di LA.
con un bel picking dolce.
Credo di aver già messo su You Tube entrambe le canzoni.
Quindi potresti voler dare un'occhiata dopo esserti esercitato.
Non farlo subito, prima impara bene l'accordo.
Ti consiglio di nuovo, anche solo 5 minuti al giorno con il metronomo,
assicurandoti di concentrarti bene,
con le pennate, così come dovresti aver fatto con gli altri accordi,
per assicurarti che ogni nota sia chiara, gli accordi barrè sono difficili.
Tutti hanno difficoltà, ma una volta imparati, il mondo è ai tuoi piedi,
perché ci saranno ben poche canzoni che non potrai suonare,
sapendo gli accordi al barrè, quindi se conosci gli accordi
in posizione aperta, i barrè e te la cavi
con la ritmica, sei a posto.
Ok, spero che ti sia stato d'aiuto. Fai il bravo, a presto.
Au revoir.
Aqui vamos nós para a parte 4, Eu ainda nem terminei de me mudar!
Bem, aqui vamos ver os acordes com pestana na forma de A
E vamos ver também a versão dos acordes menores,
Os acordes com sétima e os acordes menores com sétima
Então, sem mais demoras vamos nos preparar para ver mais de perto
Até
Aqui estamos, estamos na terceira casa
E este é o acorde Dó, nosso Dó com pestana
Novamente, relembrando o que deve-se fazer
Se eu tirar este dedo, não faça isso
Estou fazendo apenas para você ver melhor qual é o acorde
Enfim, aqui está o bom e velho Dó
Agora, se quisermos fazer ele virar um Dó menor
Se pensarmos lá atrás, voltando ao que fizemos com o Lá maior comum
Aqui está o Lá
Lá menor, olhando assim, é parecido com o acorde Mi, não é?
Porém nas cordas erradas
Curiosamente, a forma do Dó menor é também
Se temos um Sol com pestana no grupo da 6a corda
Lembre-se que fizemos isso em "Mastering Barre Chords 1"
Um acorde Sol na terceira casa, se movermos tudo uma corda abaixo
ficamos com o Do menor
Agora,isto pode parecer meio confuso, já que era um acorde maior aqui,
e um acorde menor nessas cordas
Mas eu imagino que você nunca se confundiu em fazer Mi e La menor
Eles são as mesma forma em cordas diferentes
Basta lembrar em que corda a Tônica está
Com a forma Mi, assim como o Sol, a tônica está na 6a corda
Mas agora estamos vendo com a tônica na 5a corda
a mesma forma, ou bem parecida, fica, ou soa,
ou melhor, fica e soa e é, um acorde menor
Nessa, temos o indicador fazendo toda a pestana
Fazendo a pestana até embaixo
Porque é preciso pressionar as cordas mais finas também
Temos o dedo anelar na 5a casa
3a casa, 5a casa, 5a casa de novo
este é o dedo do meio pressionando a 4a casa
e o indicador tocando também a corda mais fina
E é claro o indicador continua abafando a 6a corda
Porque não queremos, por exemplo,
Este C menor, se não abafar a 6a corda
Assim, soa muito ruim
Tenha certeza de que a ponta do dedo está abafando o acorde
Abafando aquela nota, ao invés do acorde
Muito, muito importante
Ok, então este é o Dó menor
Então temos o Dó maior, aquele que todo mundo tem um pouco de dificuldade
Então se é o seu caso, fique tranqüilo
Assim, é um acorde difícil
E aí, temos o Dó menor
Agora, para chegar no Dó menor com sétima é bem legal, basta levantar o dedinho
Acorde muito bacana
Então, o indicador tocando a Tônica aqui na 5a corda
e abafando a 6a corda, eu fico repetindo isso porque é importante
Anelar na 5a casa
E aí na 3a corda tocamos essa nota com nosso indicador
Dedo do meio tocando na 4a casa, onde antes era para tocar o menor
E estamos usando a pestana para tocar a corda mais fina ali
também na 3a casa. Logo, deve ser abafado na 6a corda
Agora, lembre-se que essas coisas sobre o dedo meio de lado
Ajuda muito
Lembre-se que não é reto assim, é meio de lado
E lembre-se também que essa nota aqui na 3a corda é a mais difícil de alcançar
Então você precisa ter certeza de estar pressionando
bem e forte para conseguir com que a nota soe limpa
Agora o último da série dos quatro diferentes tipos
é este aqui, de novo, o dedo normalmente fica aqui
Estou apenas tirando da frente para ficar mais fácil de ver
Veja agora o dedo mindinho aqui
Bem, o dedo indicador abafando a 6a corda
depois tocando a 3a casa, anelar na 5a casa
Indicador novamente tocando a 3a casa aqui na 3a corda
Dedo mindinho na 5a casa
e a pestana tocando a 3a casa da corda mais fina
Este é um acorde clássico de Blues
Então temos o acorde Maior, lembrando de manter o punho para frente,
esta é a parte mais importante. Maior, menor,
menor com sétima, levante o mindinho, e sétima
onde o mindinho aperta a corda. Bem, estes dois estão meio que separados,
tem uma corda entre eles, indo bem por ali
Este é o acorde de sétima
Então aqui estão os 4 tipos de La com pestana que você quer aprender
Primeiro Maior, Menor, Menor com sétima e com Sétima
Aprendendo estas duas formas, e as formas de Mi e Lá
com os 4 tipos diferentes de acorde
Dá um total de 8 acordes que você tem aqui
Estes são a base para toda a sua prática de violão/guitarra
que você provavelmente vai precisar por toda a sua vida
Estes são três outros tipos de acorde com pestana, forma de Sol
que é muito, muito, muito difícil, e é raramente usado
Forma de Dó que é meio difícil, mas é mais usado, porque é útil
E a forma de Ré que é usado em certas partes de sua forma
Mas raramente usa-se tudo
Eles são bem difíceis e bem avançados
Acho que você não vai precisar aprender,
até que você tenha uns 3 ou 4 anos tocando
E bem, bem confiante em relação às suas habilidades de modo geral
E a maioria, perdão, das coisas do Jack Johnson,
e do Bob Dylan, qualquer um que for, estas pessoas,
se elas estão tocando acordes com pestana,
com certeza elas vai estar tocando acordes nas formas Mi e La.
Muito raramente as outras formas serão usadas
Eu diria que há uma grande parte de bons,
muito bons guitarristas que não sabem das outras três formas
São bem raras.
Então, a próxima coisa que você tem que se assegurar de fazer
é realmente acertar estes acordes direito
Eu realmente recomendo conseguir um livro como "Beatles Complete"
é o que eu mais recomendo
Apenas os Beatles, grande banda, ótimas músicas
e acordes e sequencia de acordes muito interessantes
Então, seguindo esse livro, basta abrir o livro em qualquer música
e tentar tocar, prestando atenção nos acordes
Você talvez encontre algum acorde que você não conheça
Lembrando que você pode fazer o que se chama de resumindo os acordes
Digamos, se você tem um G11 você pode simplesmente tocar um G7
se você tiver um Gm9 você poder tocar Gm7 ou Gm mesmo se você resumi-lo bastante
Então, lembre-se apenas de tirar essas notas, com isso você pode alterar
se você ver um acorde alterado, como um dom7#9 ou um #5
você pode só ignorar, e apenas,
tirar essas extensões que você não conhece
A parte mais importante é se o acorde é maior ou menor
se é sustenido ou bemol.
Como Gb7 soaria bem horrível se você tocasse G
Então o # (sustenido) ou b (bemol) tem a ver com o tom não com o tipo de acorde
Mas o tipo de acorde pode ser meio improvisado
Também para os fãs do Jack Johnson
ele tem algumas músicas muito, muito boas para praticar estes tipos de acordes
Uma que eu já postei foi Traffic in the Sky
música muito bonita e boa para aprender estes acordes com pestana
Apenas porque você dedilha as notas uma de cada vez
Então você precisa ter certeza de saber bem as pestanas,
apropriadamente. Outra que eu gosto também é Gone
Que usa só as formas Mi e La
com um dedilhado
Eu acho que ambas eu já postei aqui no Youtube
Talvez você queira dar uma olhada nelas depois de praticar um pouco de acordes
Na se afobe, gaste um certo tempo no acorde
Eu recomendo de novo apenas 5 minutos com seu timer
Assegurando que você se concentre bem nos 5 minutos de treino
apenas toque, dedilhe, toque, assim como você deve ter feito com os acordes abertos
tendo certeza que cada nota esteja bem clara, pestanas são difíceis
Todo mundo tem problemas com elas, mas depois de conseguir você está feito
no que diz respeito a músicas porque são poucas as que você não vai conseguir tocar
com as pestanas então se você consegue os acordes abertos
e as pestanas também, você consegue tocar um pouco de ritmo,
você estará bem. Ok, espero ter ajudado.
Cuidem-se e até a próxima
"Au revoir" (Tchau)