Storyreels

(cinknutí)

Jakmile režisér schválí
představení scény,

přesune se z oddělení příběhů do střižny.

Střihači vezmou náčrtky scén,
přidají nahraný dialog,

zvukové efekty a hudbu,
aby vytvořili ukázku příběhu,

což je hrubý návrh filmu formou videa.

Jako příklad je zde krátký klip

ukázky příběhu z filmu V hlavě.

První den školy, velmi velmi vzrušující.

Včera jsem byla dlouho vzhůru,
protože jsem vymýšlela nový plán.

Tady je.

Strachu.
Co?!

Potřebuji přehled všech
možných negativ

prvního dne v nové škole.

Jsem napřed.

Ví někdo, jak se hláskuje meteor?

Nechuť, zajisti,
aby Riley dnes vyčnívala,

ale také aby zapadla.

Ukázka příběhu je úplně první verze

konečného filmu.

Tady se všechno,
o čem jsme mluvili, spojí.

Vývoj postavy, struktura příběhu,
vizuální jazyk,

filmová gramatika, náčrt
a představení příběhu.

V ukázce příběhu jsou zásadní
sestavení a časování příběhu,

tedy jak dlouho se zdržet
u každého náčrtu příběhu,

jak by měl dialog podpořit vizuály

a jak nálada a rytmus hudby

a zvukové efekty přispívají
k emocionálnímu účinku.

Ačkoli animace je obrazové
vyprávění příběhu,

možná vás za chvíli překvapí,

jak velkou roli hraje zvuk.

Jak sestavit ukázku se zvukem?

Jakmile mám náčrty sekvence,

musím začít tvořit všechny zvuky,

které se k tomu hodí.

Dokud nepřidáte zvuk
a nenačasujete náčrtky,

jsou to jen obrázky.

A zvuk a dialog

a časování náčrtů je to, co to oživí

a bude z toho film.

Když mám náčrtky scén

a začínám stříhat sekvenci,

v závislosti na typu scény

často začínám s dialogem

a načasuji to,
a potom k tomu přidám náčrtky scén.

Načasuji je, aby dobře seděly
s dialogem.

A jakmile mám pocit,
že náčrtky scén

dobře fungují s dialogem,

začnu přidávat zvukové efekty.

(klepání)

Jakmile fungují zvukové efekty,

přehraji si to.

Kouknu se na to a když je to dobré,

začnu přemýšlet o přidání hudby.

(zvonění)

Můžete načasovat scénu

a cítíte jaké to je,
když spolu postavy mluví.

Můžeme napodobit,

jaké to bude jít na film,

sedíme a sledujeme celý film

a rozhodneme se,
zda je to film,

který chceme dělat.

A uděláme to osmkrát nebo devětkrát
předtím,

než vůbec něco začneme animovat.

Když tohle všechno spolu ladí,

po několika minutách

zapomenete, že se díváte na obrázky.

Dostanete se do příběhu.

To je náš záměr, ale trvá dlouho

vytvořit ukázku příběhu.

A vyžaduje to spolupráci

mezi tvůrci náčrtků scén a střihači.

Poslechněme si více o tomto vztahu.

S jakými problémy se setkáváte
při vytváření ukázky?

Představili jste svou sekvenci
a všichni smíchy

padali ze židlí
a ředitel řekl:

"Do střižny s tím."

A tak jsou všechny vaše obrázky
buď naskenované nebo poslané

do střižny, kde je nastříhají,
přidá se hudba a prozatímní dialog.

A pak všichni sedíte
a očekáváte skvělou sekvenci.

A koukáte na ni a ono to nevyjde.

A sami sebe se ptáte,
proč to není vtipné jako předtím.

Vypadá to a je to úplně jiné,

než verze,
kterou jste představili.

Zajímá vás, co se stalo.

Teď si z toho děláme srandu,

ale jsou chvíle, kdy si říkáte:

"Co se stalo?

V ukázce to bylo tak legrační.

Jak to, že už to není vtipné?"

Těžko říct, ale něco rozpohybovat,
to je jiné.

Je to hraní něčeho,

co jen pasivně sledujete.

A někdy je to také časování.

Obrázek může být opravdu vtipný,

když se na něm zastavíte,
ale když se od něj odvrátíte

jen na milisekundu nebo
se na něm zastavíte příliš dlouho,

ten humor z něj vyprchá.

Důvod, proč máme promítání,
proč se na film díváme v kontextu,

jednou za 12 až 16 týdnů,

je testovat, zda je to vtipné
nebo emotivní

díky osobě,
která to představuje,

nebo jestli je to
opravdu skvělý nápad,

který v člověku, který se na to bude
dívat, vyvolá emoce,

Řada prvků vyprávění
a tvorby filmu se spojí v ukázce příběhu.

Ve skutečnosti je střižna vždy odpovědná
za finální verzi filmu.

Vždycky mě napadala otázka,
jak střihači pracují s režiséry.

Jak spolupracují střihači a režiséři?

Moje první byla
s režisérem Andrew Stantonem.

Přehrál jsem mu scénu

a on mi dal tuhle skvělou radu,
když řekl:

"Jako střihač animací,
než vůbec můžeš začít scénu stříhat,

musíš vytvořit představení."

Představení je časování náčrtku scén
se zvukem, které postava vydává.

Ať už je to zvukový efekt jako měl VALL-I
nebo dialog, který měla Dory.

A musíš chápat,
co si postava myslí a čím si prochází.

v ten daný moment,
abys byl schopný porozumět

tomu jaký mají názor

v ten daný okamžik.

Tohle uděláš nejdřív.
A potom můžeš začít hodnotit scénu.

A tak jsem tu sekvenci prošel znovu
a ukázal mu ji následující den.

Bylo to obrovské zlepšení.
Pochopil jsem, co je moje práce.

Dodnes mi to pomáhá,
když přistupuji ke scéně.

Když teď víte,
jak funguje ukázka příběhu,

je na vás,
abyste si vytvořili ukázku příběhu

sekvence z vašeho vlastního filmu.

Abyste to udělali,
nepotřebujete luxusní střihačský software.

Volně dostupné střihačské balíčky,

některé dostupné i pro telefon,
vám budou stačit.

A to nás přivádí na konec.

Každý má příběhy,
které by měl vyprávět.

Doufáme, že teď máte nástroje k tomu,

abyste našli váš výjimečný
způsob vyprávění.

Podívejte se na následující cvičení.

A potom se podívejte na poslední video
této lekce.

Najdete tam dáreček.