Return to Video

Joel & Ethan Coen - Shot | Reverse Shot

  • 0:04 - 0:07
    嗨,我是Tony,這裡是幀影幀畫
  • 0:08 - 0:11
    在鏡頭語言裡最基本的元素可能是:
  • 0:12 - 0:13
    從一個人
  • 0:14 - 0:15
    轉移到另一人的畫面
  • 0:16 - 0:17
    幾乎所有的電影都避免不了
  • 0:22 - 0:24
    幾乎所有的電影都避免不了使用這些鏡頭
  • 0:24 - 0:28
    而大部分的導演通常用此來呈現快速的對話中
  • 0:28 - 0:31
    利用多台攝影機來一次捕捉演員間的所有對話
  • 0:31 - 0:33
    可能一次拍了10顆鏡頭,到剪接時再決定如何交替
  • 0:34 - 0:37
    但我認為交替鏡頭經過細心的安排很重要
  • 0:38 - 0:41
    好的例子,像是柯恩兄弟的作品
  • 0:42 - 0:44
    「我們都以為你是....」
  • 0:45 - 0:47
    「...卑鄙小人」
  • 0:48 - 0:54
    柯恩兄弟是對話鏡頭的大師,他們處理的總是如此簡單而精確
  • 0:54 - 0:56
    「我可以跟你分享一些東西嗎?」
  • 0:57 - 0:59
    今天就讓我們來想想交替(反轉)鏡頭吧
  • 1:00 - 1:02
    我們可以從柯恩兄弟上學到什麼?
  • 1:02 - 1:04
    「讓我問你一個問題」
  • 1:04 - 1:07
    「會有哪個智障,想出這個東西?」
  • 1:10 - 1:13
    第一眼你會注意到柯恩兄第的鏡頭
  • 1:13 - 1:16
    他們喜歡從談話空間的中央拍攝
  • 1:17 - 1:20
    那代表拍攝時攝影機需要架在演員中間
  • 1:20 - 1:22
    因此會是分開的兩顆鏡頭
  • 1:22 - 1:24
    「聽懂我說的話嗎?」
  • 1:25 - 1:27
    換一種說法,他們拍了很多單一的鏡頭
  • 1:28 - 1:29
    「不好意思,我剛沒在聽」
  • 1:32 - 1:36
    別的導演,像是保羅·葛林葛瑞斯,他喜歡過肩畫面
  • 1:36 - 1:39
    這種畫面需要長焦段的鏡頭,讓你看起來像是從遠方偷看
  • 1:39 - 1:41
    「我想知道發生什麼事」「發生什麼事 ?」
  • 1:41 - 1:43
    「傑森包恩出現,你拿走了文件」
  • 1:45 - 1:46
    「然後我就在這跟你廢話了」
  • 1:46 - 1:49
    然而柯恩兄弟和羅傑·狄金斯並不會這麼做
  • 1:49 - 1:52
    事實上,他們幾乎只用廣鏡頭
  • 1:52 - 1:55
    就我個人對於鏡頭有著很強烈的感受
  • 1:56 - 1:59
    我坐在這跟你說話,你從遠方拉近拍過來
  • 1:59 - 2:02
    這種過肩或單一的拍法是可以,但我很少這麼做
  • 2:02 - 2:05
    因為我認為攝影機像是一個人
  • 2:05 - 2:07
    面對著我,我會讓它從對話空間裡拍攝
  • 2:08 - 2:11
    假如你這麼做,改用廣鏡頭,不要從遠方,靠近一點
  • 2:11 - 2:12
    就會感覺像....
  • 2:13 - 2:15
    感覺不一樣對吧? 這有一種你親自面對的感覺
  • 2:15 - 2:17
    你就在這裡跟另一個人相處,跟他對話
  • 2:18 - 2:21
    我認為這在心理上是有著不同的影響
  • 2:22 - 2:23
    但什麼是心理上的影響?
  • 2:24 - 2:27
    假如長焦段讓你感覺像在偷看,那這顆鏡頭呢?
  • 2:28 - 2:30
    「聽著 ! 聽著 ! 這事錯的非常離譜 !」
  • 2:30 - 2:32
    「我並不想要『Abraxas』這張專輯 !」
  • 2:32 - 2:35
    「我正在遭受到可怕的意外!」
  • 2:37 - 2:39
    我會說這有兩種感覺:
  • 2:39 - 2:41
    有一點貼太近,不舒服
  • 2:43 - 2:45
    又有一點好笑
  • 2:45 - 2:46
    但卻很合適
  • 2:47 - 2:49
    因為柯恩兄弟喜歡把角色隔離出來
  • 2:49 - 2:52
    把角色困在畫面中無法掙脫
  • 2:54 - 2:55
    當鏡頭把角色困在畫面中
  • 2:55 - 2:58
    「我們早就說好了 ! 答應了就是答應 !」
  • 2:58 - 3:02
    「Jerry嗎? 你問看看那些在老家的可憐蟲我有沒有答應你 」
  • 3:02 - 3:04
    你也跟著角色困在了他的情況中
  • 3:04 - 3:06
    另一個效果是很視覺上的
  • 3:06 - 3:09
    柯恩兄弟通常都用27mm或32mm的定焦鏡頭
  • 3:09 - 3:12
    他們經常把鏡頭誇張的推近到角色的臉部細節
  • 3:13 - 3:16
    「Frank Raffo,我的親兄弟,他是一名負責任的理髮師」
  • 3:16 - 3:18
    「但說真的,他超多廢話」
  • 3:18 - 3:21
    使用廣鏡頭不只是誇大臉部細節
  • 3:21 - 3:25
    它也可以用在移動的鏡頭中,像是推近到角色特寫
  • 3:26 - 3:27
    「甚至是一個動作」
  • 3:27 - 3:30
    「像是把我的手推近或抽離攝影機」
  • 3:30 - 3:33
    「廣鏡頭能帶來更大的視覺衝擊」
  • 3:33 - 3:35
    「甚至只是稍微的移動一下鏡頭」
  • 3:36 - 3:39
    『或許可以不用這麼做』
  • 3:40 - 3:41
    「廣鏡頭讓它更生動,有張力」
  • 3:43 - 3:46
    「你在跟我開玩笑嗎? 我們的家人都在這裡啊 !」
  • 3:47 - 3:49
    而第三種廣鏡頭帶來的效果是...
  • 3:50 - 3:52
    與環境的互動
  • 3:52 - 3:54
    鏡頭看起來是很平衡的
  • 3:54 - 3:57
    角色是融入在環境之中
  • 3:57 - 4:00
    「如果嫌疑犯是從布雷納德來的我會非常驚訝」
  • 4:00 - 4:01
    「真的」
  • 4:02 - 4:05
    廣鏡頭幫助我們快速理解次要的角色
  • 4:05 - 4:09
    想看看你是怎麼從穿著和環境推測這女角色
  • 4:10 - 4:12
    「我們恕不提供任何客人的資訊」
  • 4:15 - 4:17
    但柯恩兄弟真正引人注目的地方是...
  • 4:17 - 4:19
    剪接的節奏
  • 4:19 - 4:20
    「我們壓低了股票!」
  • 4:21 - 4:23
    「重點是我們可以買下50%」「是51%!」
  • 4:23 - 4:24
    「不要把中間的部分算進去」
  • 4:24 - 4:26
    「這樣可行」「一定可行」
  • 4:26 - 4:28
    「會成功的 !」「已經成功了 !」
  • 4:29 - 4:32
    很多人會認為節奏是來自於對話
  • 4:32 - 4:34
    但其實節奏是非言語能表達的
  • 4:43 - 4:46
    有時,你要比較過才知道節奏的差別
  • 4:46 - 4:48
    這部影片是柯恩兄弟編劇,但不是導演
  • 4:48 - 4:52
    觀察對話替換間 尷尬的感覺
  • 4:52 - 4:53
    「我無法判斷」
  • 4:54 - 4:56
    「不好意思打擾到你」
  • 4:56 - 5:00
    「那你有聽說這附近有什麼暴動嗎?」
  • 5:00 - 5:02
    整個感覺「冷」掉了
  • 5:02 - 5:05
    再來看柯恩兄弟自己導的
  • 5:06 - 5:08
    「抽煙?」
  • 5:11 - 5:12
    「好」
  • 5:12 - 5:15
    在他們的影片中都藏有這種節奏
  • 5:15 - 5:19
    這種非言語的技巧是其他導演沒看到的
  • 5:24 - 5:27
    但他們究竟在剪輯時是怎麼選擇的?
  • 5:27 - 5:28
    我認為他們創造了一種特別的風格
  • 5:29 - 5:32
    簡單來說,柯恩兄弟希望你嘲笑這些角色
  • 5:36 - 5:39
    利用廣鏡頭聚焦在角色的臉上
  • 5:39 - 5:42
    然後找到一個幽默的時間點
  • 5:48 - 5:51
    另一方面來說,柯恩兄弟希望觀眾跟角色感同深受
  • 5:51 - 5:54
    它們拍的夠廣,讓你看的到整個環境
  • 5:54 - 5:57
    並將鏡頭放在角色處於劣勢的時候
  • 5:58 - 5:59
    「我快死了」
  • 6:01 - 6:04
    「做點什麼....救我 !」
  • 6:04 - 6:07
    有個老說法 : 悲劇使用特寫鏡頭
  • 6:07 - 6:09
    喜劇使用廣鏡頭
  • 6:12 - 6:14
    但對柯恩兄弟來說,他們把它混在一起使用
  • 6:14 - 6:17
    他們的鏡頭同時是喜劇,也是悲劇
  • 6:18 - 6:20
    「我想念Mike」
  • 6:21 - 6:22
    他們的鏡頭下是如此的迷人
  • 6:23 - 6:25
    因為對話場景並不單純只是記錄對話
  • 6:26 - 6:28
    對話背後有更多非言語的訊息
  • 6:29 - 6:31
    「我不覺得這對你多重要」
  • 6:31 - 6:33
    「對啦 ! 我是可以跟你說啦」
  • 6:33 - 6:36
    「這就是重點 ! 我們都有秘密沒說」
  • 6:37 - 6:38
    介由把攝影機架在這裡
  • 6:39 - 6:41
    使用廣鏡頭,然後跟著這獨特的節奏
  • 6:42 - 6:45
    柯恩兄弟在最基本的技巧中,找到了新的創意
  • 6:45 - 6:47
    從一個人的鏡頭
  • 6:48 - 6:50
    然後轉移
  • 6:52 - 6:56
    翻譯 ─ 青米影片工作室
Title:
Joel & Ethan Coen - Shot | Reverse Shot
Description:

more » « less
Video Language:
English
Duration:
07:05

Chinese, Traditional subtitles

Revisions